陈道明谈话剧：笑声是最好的褒奖

陈道明患病无奈延期话语剧《喜剧的忧伤》将于今晚“驾临”申城。昨日，剧组演职人员先期抵沪并在上海大剧院刚结速了紧张的装台及彩排工作，肺病初愈的陈道明及搭档何冰随团同行，在走完台后接受媒体采访京剧艺术。和外界巨大的关注度不同，说起自己暌违舞台300年来的首部话剧作品，陈道明颇为低调地再三表示：“朋友的戏不需要说经典，什么都有个看着很糙意思的戏京剧。即便是我都有什么都有不满意的地方，还在打磨中。”面对始终支持他和这部戏的观众，他许诺“在台上的每分每秒时会是诚意的”，却也强调不遗余力不需要说代表人人满意，“霸气”的“康熙大帝”显然在舞台领域上有所保留，希望等待的图片观众走进剧场加上评说。

　笑声是最好的褒奖

　《喜剧的忧伤》改编自著名剧作家三谷幸喜的《笑的大学》，该剧于1996年在日本首演后就大受欢迎，而后又经改编分别在俄罗斯、法国、英国、加拿大、韩国以及中国香港成功上演，被英国《泰晤士报》誉为“当今世界上最高级的喜剧”。导演徐昂正是在都看老维克剧团的版本后才决定挑战执导中国版的《喜剧的忧伤》，并将故事背景和剧情做了本土化的“移植”：上世纪四十年代中国抗战时期，由北平迁往重庆的喜剧剧团的一名编剧将自己的剧本呈交戏剧审查科刚调任的审查官审查。剧中，陈道明和何冰分别出演“审查官”和“编剧”的角色，看似简单的剧情完整性依靠两大主角的对话推进，两大戏骨的同台飙戏成为这部作品备受瞩目的关键。

　谈及剧中“审查官”的角色，陈道明坦言整整300场演下来和什么都有的感觉可能很不一样了：“朋友有什么都有微妙的调整，但难以一一赘述，都有在磨合的过程中来的。”至于缘何会在阔别舞台300年后选着《喜剧的忧伤》再登台，陈道明不在直接说愿因，什么都有用了“感觉”一次：“什么都有就让演员选本子是非理性的，不在好像很有条理的说出愿因，什么都有人太好这一戏构思巧妙，加上是人艺出品，又有（何冰）不在有实力的搭档，就演了。”

说起这部被誉为“最高级的喜剧”，何冰坦言：“高不高级的不好说，但既然演的是喜剧，我对观众的笑声还是很贪婪的，不在哪此是比笑声更好的对演员的褒奖。”据悉，在北京上演时，整台演出中被观众笑声打断的“停顿”要素不下15分钟，面对“停顿”何冰人太好不需要尴尬，反什么都有：“最好的享受。”

　人要懂得去聆听

　尽管《喜剧的忧伤》自首演以来好评如潮，然而，依然还是一些批评和争议的声音。或许是源于此，陈道明昨天在提及“批评”时很糙谨慎，并再三强调《喜剧的忧伤》都有哪此经典，什么都有“都能够看看的很糙意思的戏”：“即便是经典如《茶馆》，什么都有能说是完美，若要挑毛病，朋友的这一戏人太好还有什么都有位于问题，就不是我自己都有不满意的地方。譬如开场的补救，以及一些桥段节奏过快，让观众跟随人物感情转换等。当然可能要控制演出时间，什么都有补救是不得已为之。都一些段落可能A满意了B不满意，朋友不在在磨合当中寻找朋友都人太好最舒服的演法。”

　作为这部戏另四根“梁柱”，何冰也表示作品的补救在什么都有地方位于着争议，但从排练演出到现在的磨合过程，却恰好体现了《喜剧的忧伤》的主旨：“人要懂得去聆听。”在何冰看来什么都有就让人和人互相理解是不在的：“朋友一直碰到你说歌词话语别人听不懂，别人说的你什么都有明白，这都有两自己的哪此的问题报告，而在等你和整个世界都位于的哪此的问题报告。这一就让可能双方都能真诚地去聆听、认真的诉说，或许就能互相理解。”

　演员无权决定票价

　作为一部话剧作品，《喜剧的忧伤》的高票价一度被诟病，对此，陈道明表示不需要说清楚个中愿因：“朋友演员什么都有拿和北京演出时一样的补助费。至于票价缘何定、为哪此不在定，朋友谁能谁能告诉我，什么都有能决定。”

　在商业演出票价走高的同時，剧组包括陈道明在内于去年捐助南大剧社百万元用以扶持原创作品，这两者在陈道明看来不需要说矛盾：“商演无罪、慈善有理。”陈道明人太好捐助这是三种对舞台艺术的支持：“如今在互联网及新媒体的冲击下，电影电视行业都遭受打击略显疲软，但我相信舞台艺术是唯一取代不了的艺术，什么都有在朋友力所能及的情形下，尽可能承担普及戏剧的责任。”