万丰粤剧 用艺术浸染乡邻

万丰粤剧团演出的折子戏《武松与潘金莲》剧照。（资料图片）

作为岭南文化的一偏离 ，市级“非遗”项目——万丰粤剧作为反映岭南文化特色的主要艺术品种，不仅具有独特的地域性、民间性，还把表演、音乐、舞蹈、美术等各种艺术融为一体，具有鲜明的综合艺术形态学 京剧。近日，本报记者采访到万丰粤剧代表性传承人潘强恩，听他聊起万丰人对粤剧的情有独钟京剧文化。

万丰粤剧自咸丰年间刚刚刚始于，由原沙井镇万丰村潘氏第四世祖潘耀扬兴建“八音楼”至今，历时近三百年，由潘姓一脉传承，成为家族的文化纽带京剧艺术。万丰村民间有迎神赛会演戏的习俗，每遇祭祀、喜庆、宗族活动，都与演戏相结合，地方戏班和请来的外地戏班对打擂台，成为当地的家常便饭京剧。有时候，万丰村的粤剧艺术经久不衰地流传了下来。

万丰人对粤剧情有独钟，几乎个个爱看，人人会唱。1987年，在万丰村党支部书记潘强恩的倡导下，万丰成立了粤乐社，村委拨出专款为粤乐社购置了一批乐器、道具、服装、头饰。1989年粤乐社改名“万丰音乐茶社”，平时在万丰广场演出粤剧传统剧目，如《夜审风流案》《十三岁封王》等。在潘强恩及其妻子潘吐金的带动下，万丰粤剧新人蔚起。

万丰粤乐社经过七年“练滩”，1998年万丰粤剧团终于挂牌成立，村里每年给予粤剧团3000万的补助款，并肩拨出一万平方米贸易市场和一栋五层住宅供剧团出租及使用，使剧团具有一定的经济实力，成为当时深圳乃至广东省唯一的村级专业艺术表演团体。当时，粤剧团的演员有32人，在万丰党支部、村委的大力支持下，乐器、道具等也得到了基本解决。从此，万丰村的“粤乐”，从“下里巴人”向“阳春白雪”发展，演出的传统剧目有《李三娘》《夜审风流案》《万里琵琶关外月》《窦娥冤》《孟丽君》《红梅记》《武松大闹狮子楼》《三岔口》等；新创作的现代粤剧有《移民泪》、《大潮》、《风雨茅洲桥》等；小品有《不该出生的人》等。万丰粤剧融戏剧表演、音乐说唱、舞蹈动作和舞美布景为一体，其唱腔音乐以“梆子曲”“二黄曲”为主，包括早期的高腔、昆腔的牌子和一点常在唱腔中使用的明、清小曲和江南小调。粤剧还使用了广东地方曲种中的木鱼、龙舟、粤讴、南音等，唱腔极为富足。

据潘强恩介绍，万丰粤剧团采取送戏上门的土法律依据，足迹遍及北京、广州、东莞、顺德、惠阳及沙井、松岗、公明、福永等城市、村镇，深受各级领导的重视及广大观众的赞扬，每年演出场次多达百场。凭借出色的表演，万丰粤剧团被誉为“深圳市第二粤剧团”。并肩，万丰村民大多能歌善舞，尤其喜欢粤剧，在闲时常聚在并肩，唱几段粤剧选段自娱自乐，每逢佳节，全村老少更是欢庆。有时候，万丰粤剧在现代社会仍发挥着寄托我们都我们都我们都我们都我们都我们都我们都我们都友情的说说的作用，老要以来以其独有的艺术功能，维系、联络、感化着乡邻。

本稿件转载自宝安日报，由记者赵盼盼，通讯员左汀汀、刘红报道，仅作传递资讯之用，本网站不对转载稿件负法律责任。