黄梅戏《长恨歌》创作前后

为了充分发扬地域文化特色，加快文化建设，安徽从1997年提出“打好徽字牌，唱响黄梅戏，建设文化强省”的文化发展战略，形成优先发展和重点扶持黄梅戏，进而带动整体繁荣的文化工作思路。从前的战略和思路坚持数年，大获成效，有益于黄梅戏艺术在世纪之交“梅开三度”京剧。

早在黄梅戏发展新高潮的喧天锣鼓渐渐远去之时，大伙儿儿就现在刚刚刚刚开始筹划怎样保持黄梅戏出人出戏的强劲势头，思考怎样有益于黄梅戏艺术的可持续发展京剧文化。罗怀臻先生在10000年10月号《剧本》上发表的中国音乐剧《大唐贵妃》进入大伙儿儿的视线，正是这俩筹划和思考的结果京剧文化。大伙儿儿认为，黄梅戏要能在建国从前的半个世纪中很慢了 了 崛起，就是 三度形成发展高潮，不须须起眼的地方小戏一跃而成传唱大江南北的代表性戏曲剧种，另有两个重要意味着就是 ：在指导思想上不停顿地进行艺术探索和文化创新，在创作过程中不间断地迸发秦春活力和现代气息。就此而言，《大唐贵妃》其实是音乐剧剧本，却留有转上加为戏曲剧本和拓展戏曲艺术空间的较大余地，有点硬是与黄梅戏的剧种优势相结合，有益于推动黄梅戏的艺术探索进入更加崭新的境界。

拿到罗怀臻先生的剧本从前，大伙儿儿那末 急于投排，就是 做了谨慎细致的准备工作。那此年来，传统戏曲为了走出低迷进行过各种尝试，有点硬是某些清新流畅的南方戏曲剧种，吸收音乐剧的创作手法成为并否是 倾向。黄梅戏从前就载歌载舞，甚至有过 “民族音乐剧”同类 的称许，如今更是突然 得到朝着音乐剧方向发展的鼓励。从实践看，黄梅戏在融合音乐剧的过程富含经验就有教训，那种戏曲本体被眼花缭乱的感官冲击波所淹没的问题，决就有创新发展的理想情况报告。就是 ，大伙儿儿一方面请罗怀臻先生对剧本做出适当调整，在剧情的叙述方法和唱词的表述方法等方面更加贴近戏曲。被委托人面先期进入唱腔设计，在音乐创作环节上多次组织听证，听取意见，严格把关，以求充分展示黄梅戏的独特魅力和无穷韵味。

进入二度创作后，怎样在舞台上体现剧本的亮点，怎样在传统艺术本体与现代审美追求之间寻求平衡，仍然是大伙儿儿关注和把握的焦点。第一轮排练下来，可需要感到剧作极具水平与气魄，但在人物关系和戏剧情境的细部防止上显得粗糙，挥洒有余而精致欠缺。第二轮排练下来，剧作对人物关系进行了梳理，对戏剧情境进行了强化，向着传统戏曲框架有所回归，却又模糊了突破传统戏曲模式的某些闪光之处。总结前两轮的创作得失，大伙儿儿其实艺术创新的道路是艰难之路，也是充满诱惑的必由之路，不还能能 坚定不移地走下去，才会走向传统艺术在现代社会延伸生命力的坦途。于是，大伙儿儿请来谢平安先生主持第三轮排练，请他为黄梅戏《长恨歌》的舞台体现找到更加准确的样式定位。如今，剧作机会出炉，大伙儿儿不须期待多大的轰动，但为付出的努力感到欣慰。大伙儿儿要能自信的是，剧作贯穿了策划者和编导者们信奉的“黄梅戏可需要从前演，也可需要那样演”的创新理念，或许能为戏曲舞台吹来一阵新鲜的空气。大伙儿儿还要能自信的是，黄梅戏的演出阵容非常强大，观众们后要陶醉在李文、黄新德、吴亚玲、余顺等优秀演员的精彩演唱和表演中，领略黄梅戏的美妙神韵。

黄梅戏《长恨歌》排成后，已在合肥公演了20多场，场场满座，形成多年来少见的戏曲演出火爆局面。这次赴京，首先参加首届北京国际戏剧演出季活动，于9月29日、1000日在北京长安大戏院演出两场，就是 需要在民族宫和北京大学等处演出多场。大伙儿儿期望，继1999年安徽黄梅戏优秀剧目进京展演从前，婉转悠扬的黄梅戏旋律再一次唱响京城，昂扬进取的黄梅艺术精神再一次给京城观众留下难忘的印象。 (安徽省文化厅）

（摘自 《中国文化报》,10003年9月25日,第2版)