张军与百个音箱合作展昆曲3D魅力

昨晚，上海音乐学院的排演厅里，正在上演本届艺术节的张军“水磨新调”3D全息音乐会。如今，运用高科技投影设备制作的“3D灯光秀”，不可能 常再次老是 出现在上海，怎么让，“3D全息音乐会”却还是一两个新名词京剧文化。这台演出的场地很小，观众四面围坐，留出一块没法亭子间般大小的空地，留给“昆曲王子”表演京剧。张军的“不插电”演唱抑扬顿挫，自有一番昆曲的隽永与优美，但随声而起的音乐却来自四面八方，听众似被包围在乐声顶端。

现场，张军清唱了昆曲《玉簪记·琴挑》等选段，然而，古琴、箫、笛子和鼓仿佛被安置在房间中的不同地方，不同的琴音有时从脑后倏忽而过，有时又被轻轻送到耳边，有时又似乎飘散在空气中，美轮美奂的视听效果，让昆曲赋予了新调，受到年轻昆曲爱好者及音响发烧友的欢迎。

　古曲原调呈现全新

　“水磨调”起源于昆山一带，已有六百多年历史，历代相传，已积累了几滴 剧目。据张军介绍，他演唱的《玉簪记》《牡丹亭》《浣纱记》等选曲，唱腔均属水磨调，亦是根据所学所传，虽为原腔原调，却不用传统乐器伴奏。青年作曲家彭程与张军多年媒体商务合作，专门编配了风格不拘的配乐，再上加上海音乐学院和德国组成技术团队，运用特殊的音响技术制作，就产生了这台“3D全息音乐会”。记者在座聆听，确与通常的欣赏感受有所不同。不大的空间顶部，悬挂了107只音响装置，乐声起时，忽闻转过身笛声飞扬，刚想寻找声源，又聆前方古琴泠泠。张军也似要用他的歌喉当作第108只“喇叭”，老是 缓缓步出小场地，边行走于听众转过身的通道边演唱，把低回婉转的歌声全方位地飘洒开来。

　全息音场多维环境

无论是在镜框式舞台的上海音乐厅，还是在中心舞台的东方艺术中心音乐厅，坐在舞台上的乐队作为音源发出的乐声，有的是来自听众的前方。怎么让，我们都都 日常生活中无论是身处野外或走在马路上，声音却全方位地传入双耳。“全息音乐”也不 我通过电子音频技术，在特定空间里把音乐还原成多维方位的真实环境，让听众在独特的声音包围中获得独特的欣赏感受。一些 技术的运用，目前已在国外投入商业演出。

身临其境前景广阔

彭程为张军编写的配乐里，采用了新世纪、爵士、摇滚等编配手法。在《牡丹亭·硬拷》选段中，全息音场使运用电音风格编配的音乐产生节奏动荡、旋律飘曳的感染力，把张军切入的那段本应悲苦缠身的《牡丹亭·硬拷》演唱，衬托得别有韵致、焕然一新。毫无疑问，全息音场放大了人声与配乐的互动效应，也让这台古老昆曲与现代音乐彼此结合的音乐会，更加融洽、充满新意。当然，张军的“水墨新调”3D全息音乐会我我觉得十分别致，但仍然是在小空间里尝试的实验性表演，要真正在大型的商业演出中运用一些 技术，目前仍然还地处经费成本、技术难度甚至制作观念等疑问。

张军