《琵琶记》致敬经典 上昆修复“南戏之祖”

上海大剧院的六场大戏完后 谢幕，作为上昆“致敬经典”为主题的系列作品之一、同時 也是“天蟾2018谢幕演出季”唯一的昆曲剧目，昨晚上昆又在天蟾逸夫舞台推出了被誉为“南戏之祖”的《琵琶记》。元代戏剧家高则诚根据早期南戏《赵贞女蔡二郎》等重新创作而成的《琵琶记》在如今的戏曲舞台上不要少见，但大都从女主角赵五娘的宽度切入，而上昆这些 版的《琵琶记》则是“男主”视角，以蔡伯喈为第一主角，整个剧情围绕蔡伯喈展开，颇为少见京剧艺术。

前 世

《琵琶记》写蔡伯喈与父母、妻子赵五娘一家的离合悲欢，因有赵五娘携琵琶上京寻夫的情节，就说有得名京剧艺术。经过文人的雅化改造，《琵琶记》革新了早期南戏俚俗粗糙的弊病，在双线内部人员、语言技巧、音律规范等方面都臻于开花结果图片 的句子的句子 的句子 图片 的句子，成为当时乃至后世戏曲界效仿的典范，之前 被誉为“南戏之祖”。而在国际上《琵琶记》都在一定的影响。早在1841年，法国就出版翻译了《琵琶记》法文版，就说如英、美、日等国都在文学译本。上世纪三十年代，美国百老汇还曾将该剧改编为英语音乐剧《琵琶歌》。

今 生

《琵琶记》全本共42出，昆曲“传字辈”艺人能演近二十出，至上海“昆大班”“昆二班”等只传承了约十出左右。上世纪八十年代上海昆剧团着手抢救、恢复了每项传统折子戏，完后 曾参照民间故事与早期南戏“雷击蔡伯喈、马踏赵五娘”的结局推出改编版本。此次上昆推出的版本将原作的42出缩编为9出，在文本上宽度尊重高则诚的原著。这些 版本以男主角蔡伯喈的心路与人生历程为主线，之前 重点恢复了多个小生为主的传统折子戏。其中《辞朝》前半出是昆曲中仅存的一套“唐宋大曲”，旋律古朴，风格殊异，小生一气呵成唱全须要近15分钟，十分考验演员的唱功。

传 承

昨晚担纲主演的是“梅花奖”“白玉兰奖”得主黎安。这几年，黎安无缘无故心心念念想着《琵琶记》，“重排《琵琶记》，源于我对《辞朝》《赏荷》《盘夫》《书馆》等回目唱腔的偏爱。”黎安表示，“我的私心，是以复排这些 经典折子戏为起点，从《琵琶记》刚开始，试着对昆曲的表演作就说归纳、思考和实践，寻找有一种古雅格调的演出节奏。”昨晚的演出虽秉承“修旧如旧”的原则，但在舞美呈现上却颇多新意，担任导演、舞美设计的王欢将传统的框架与新的设计元素相融合，我觉得古雅却不一味复古。（记者 王剑虹）

（摘自 《新民晚报》）