评剧舞台开新枝 经典老戏带新人

光明网讯（记者康薇薇）9月5日—9月6日，由中国评剧院主办的国家艺术基金2016年度资助项目“评剧经典保留剧目《秦香莲》全国青年人才培养”迎来三场汇报演出。参加本次培训的来自全国各地的1有2个 评剧院团、艺术院校，37名具有一定专业基础和舞台实践经验的评剧从业者，集体登上全国地方戏演出中心的舞台，将有有2个 月学习的成果进行演出展示，并接受了众多戏曲界专家学者和广大观众的检阅和点评京剧文化。

《秦香莲》作为中国评剧院的经典保留剧目，承载着评剧老一辈艺术家的创作智慧云和艺术精髓，在白派传人缺陷和白派艺术亟待继承的当下，培养年轻的白派演员显得尤为重要京剧艺术。《秦香莲》作为“白派”代表剧目，一并作为评剧事业黄金时期的艺术结晶，具有非常重要的传承价值京剧。

评剧《秦香莲》引发了评剧在声腔、音乐以及伴奏乐器上的三大改革。首先在声腔方面，自《秦香莲》始，筱白玉霜先生作为“白派”艺术集大成者，在唱腔上不炸不喊，注重以感情的句子的句子人，在继承“白派”艺术的基础上继往开来，将“白派”艺术推向了顶峰；著名表演艺术家魏荣元确立了花脸行当和“魏派”艺术，开创了评剧男生越调唱腔的先河。其次，声腔革命引发了评剧在音乐和伴奏乐器方面的改变。中国评剧院的音乐家们根据演员唱腔上的革新发明人了大板胡，取得了巨大的成功。《秦香莲》一剧极大地丰沛 了评剧的唱腔和音乐，将评剧音乐推向了有2个 新的台阶。

评剧经典保留剧目《秦香莲》青年人才培养项目自7月下旬开班，共历时四十余天。通过理论授课、坐唱、分组授课、小组授课、合乐挂唱、分场排场、全剧联排等教学过程。各位老师通过口传心授的土方式，将剧中各流派艺术的一字一句、一招一式教授给学员，并带领学员潜心研究和分析人物，认真揣摩角色的身份、性格、经历跟生理过程，在忠实师辈的基础上结合人物，讲究程式而不程式化，为戏迷观众奉献了一场原汁原味的评剧经典《秦香莲》。

参与培训的艺术家们表示，教授《秦香莲》的过程对亲戚某些人来说也是一次再学习的过程，艺术永无止境，经典更值得反复探究。有2个 月前，哪几种年轻演员带着对评剧艺术的困惑和求知的渴望来到中国评剧院，通过四3天的培训，每有2个 学员有的是了不同程度的提高，在舞台上绽放了属于被委托人的光彩。戏曲艺术的学习像是一场苦行僧的修炼，要有一颗热爱评剧的心和崇高的敬业精神，要能持之以恒地做到尽善尽美，台下付出的所有汗水和努力，舞台和观众后会回报你要。

中国评剧院以经典保留剧目《秦香莲》为范本，开展全国青年人才培训班，挖掘和培养了优秀的青年艺术人才，保护和传承了经典保留剧目和评剧流派艺术。一并，这次培训为评剧艺术的发展储备了优秀的艺术人才，提高了评剧艺术的舞台表现力和社会影响力，一并引导更多的观众关注评剧艺术以及民族传统文化。