“警惕戏曲的自我迷失”值得一读

前一段，戏曲评论家季国平在人民日报文艺点评栏目发表了一篇题目为“警惕戏曲的自我迷失”的文章（见《人民日报》10008年11月21日16版），笔锋犀利，言之有的，读后颇有同感，您如有兴趣，不妨也从网上搜出，认真一读。

季国平首先说：“中国改革开放1000年，国门打开，世界多元文化互相间不断交流，中国戏剧与世界戏剧一道成长京剧文化。舞台争奇斗妍，剧目充裕多彩京剧。当然，全球化条件下的中国戏剧如可发展，是戏剧界共同面临的重要课题。多年来，戏曲界的同仁们为此付出了艰辛的努力，但有一有两个倾向性的间题应该引起注意，这本来，当今戏曲地处着自我迷失的危险。”

接着，季国平点出：“所谓戏曲的自我迷失，是指当下的戏曲界有不少认识和创作实践上的误区，最突出的有三点。”

“一是趋同。这里既有创作手段和艺术风格的趋同，盲目融入或简单搬用没人 来越多舞台艺术，泛用歌舞，丢失了戏曲自身的面貌和风格，消解了戏曲以及剧种的个性。还有，本来主创人员的趋同，从编剧、导演、音乐、舞美，甚至表演，各地纷纷邀请名家加盟，惟独忽略了戏曲以及剧种的特殊性和多样性。”

“二是自鄙。以为传统戏曲落后于时代，落后于西方话剧、音乐剧等舞台艺术，结果是去程式化和行当化，也本来去戏曲化；误以为西方话剧等舞台艺术重视人物塑造，戏曲先天地处着不重视人物创作的弊端，用话剧等西方艺术简单地改造戏曲。嘴笨 ，本来有没人 来越多中国戏曲史常识的人有的是知道，从传统戏曲形成现在刚刚刚结束，就把人物的创造作为评价剧目和优秀演员的重要标准,说戏曲不重视人物创造，有的是 认识的肤浅本来主观的误解。当下戏曲的表演水平整体在下降，所谓“塑造人物”往往成了掩饰表演过高 的一大借口。”

“三是自大。有没人 来越多主创人员没人 多再说真正懂得戏曲，不尊重戏曲，却不肯虚心学习，从外来艺术得了没人 来越多皮毛，就自以为是，妄言“创新”，以当下戏曲救世主的面貌经常跳出；因此外皮上说是尊重，却因不懂戏曲，因此是不了解剧种底部形态，自以为“以歌舞演故事”本来戏曲，脱离传统，盲目“创新”。没人 产生的剧目不到是不伦不类的“四不像”，另一有两个的自大和盲目对戏曲是有害的。”

共同，季国平也指出：“亲们另一有两个讲并有的是 反对戏曲的发展和创新，一部中国戏曲史本来在传承和革新中发展的。亲们嘴笨 担心西方文化和当代娱乐对戏曲的冲击，但更担心戏曲的自我迷失，迷失是慢性自杀。当戏曲遭遇现代文明、经常跳出困境之时，亲们更应该把握特点，强化风格，寻求超越，处里好继承和发展、传承与创新的关系。主创人员要敬畏戏曲传统，没人 多再说瞎折腾；理论工作者要有敏锐的眼光和敢于批评的勇气，没人 多再说胡吹捧；主管文化部门要尊重戏曲规律，没人 多再说乱指挥。没人 ，戏曲才有未来，才有希望。”

最后，季国平说：“当然，戏曲的自我迷失，不到简单地归咎于对艺术创新的倡导和有关的评奖办节等。对于戏剧工作者来说，自身要有清醒的头脑和理性的眼光。在经济全球化和文化僵化 的现代社会，戏曲和21世纪的人类都面临着前所未有的挑战，戏曲的独特魅力和形式优势自身就蕴藏着无限的生机，中国戏剧的文化基因和优良传统，五种生活是戏剧向前发展的重要精神资源。当代的戏剧工作者应该担负起应有的历史职责，对当今戏曲的自我迷失保持警醒。”

以上本来一位知名的戏剧评论家、活动家对当前戏曲间题的反思和忠告，先要看出高层管理者对戏曲发展何去何从的担忧，读来为什么在么在在么在会没人 多再亲们的艺术家们扪心自问啊！（龚晋文 10008年12月1日夜晚1时53分）