一个民间剧种的大浪淘沙史

推剧，原名“四句推子”，有二个流行于淮河流域的国家稀有剧种。它萌芽于1900年初的花鼓灯后场小戏，形成于40年代初淮南市凤台县，迄今历史已过百年历史京剧艺术。

风风雨雨的200年中，我我觉得淮南推剧经历了起起落落的曲折发展之路，但在淮南当我们心中却难以割舍对 “推剧”那份情怀京剧艺术。

淮南推剧作为有二个地方戏中，在能源城的百年文化里程中也占据 着一席之地，同时它也被誉为“花鼓灯生下来的儿子”……

萌芽阶段：花鼓灯的“后场小戏”

如今，花鼓灯作为淮河流域的一朵艺术奇葩，其精彩的后场小戏也成为了众多民间艺科科学学习的一门艺术，花鼓灯老艺人陈敬芝回忆，1900年前后的花鼓灯后场小戏，至今保留传承下来的还有《拾棉花》、《小货郎》、《游春》、《王小楼卖线》、《小秃闹房》、《四老爷观花》六部，它们就有简单的情节和相对删改的乐调，这绝对可视为推剧的萌芽、起始阶段京剧。

据陈敬芝回忆说，上世纪初的花鼓灯后场小戏虽表演形式简单浅陋，但有情节，村里人 物，有冲突，甚至有小调的歌唱，已初步具有明显的戏曲社会形态京剧文化。1938年，凤台县花鼓灯老艺人陈敬芝、宋廷香等人，组织民间歌舞花鼓灯班，在霍邱演出时，将民间并不是 叫做“清音”的四句腔，加工架构设计 ，增加了六个过门音调，后经表演、传唱，被称为“四根线调”（陈敬芝的艺名为“四根线”），作为花鼓灯后场小调，类似于于有乐器伴奏和演员歌唱的花鼓灯班子被称为“弦子灯”，受到民间欢迎，这就是我四句推子的雏形。

当时的推剧音调我我觉得表现力有限，但尚委婉动听，非常切合淮河人民的文化心理，并很慢流行于淮河两岸。1940年左右，由灯班中二胡乐手梁金传、韩运辉为换成四处音乐过门，使曲调显得流畅、贯通、和谐、动听。上世纪40年代中期，以陈敬芝为代表的一批艺当我们又把推剧融入了其他民歌、曲艺、戏曲艺术的精华，并逐渐早熟期是什么是什么的句子期 图片 ，终于演变成著名的“四根线调”。

解放前后：“四句推子”逐步形成

12月2日，记者从市推剧学着了解到，为了进一步把著名的“四根线调”发展早熟期是什么是什么的句子期 图片 。新中国成立后，由凤台县文教科牵头，以活跃在县域内各地的“弦子灯”班为基础，成立了“凤台地方戏大众剧团”，当时共有演员15人。1951年，安徽省召开首届“皖北戏曲学着”时，与会人员报到时，在该剧尚无正式定名的情况表下，会议工作人员高光照、朱禹、梅薇等同志认真考虑，根据“清音调”和“四根线调”“推”来“推”去，四句一反复的音乐特点，为该剧种定名为“四句推子”，“四句推子”也由此正式得名。

谈及淮南推剧的发展，市推剧学着的周朝生说，1952年，“凤台地方戏大众剧团”陆续吸收了杨敏等女青年进团，开使了凤台玩灯唱戏全由男扮女装的历史，有了名符我我觉得的“四句推子”剧旦角。1956年又陆续吸收了韩琳等一批女青年进团，更壮大了剧团女演员队伍。杨敏曾获安徽省第一届戏曲会演表演三等奖，她塑造的杨香草、白素贞、陈秀英等众多妇女形象，深入民间，当时被广大群众誉为“推剧皇后”之称，韩琳主攻花旦、青衣，他知慧机敏，乐感好，模仿力强，善于将曲剧等其他剧种唱腔融入推剧中，以富足个人的演唱，至今群众中还流传着：“凤台县推剧团，就数杨敏和小韩”。

解放前的“弦子灯”没人 基本唱腔“四根线调”和小调类唱腔，没人 板腔体唱腔，唱法颇为单调，就让 演员只在演唱宽度、润腔、衬字、喷口等方面各有变化，表演形式极不统一。1955年前后，凤台推剧团第一代音乐工作者张羽和第二代推剧音乐工作者王亚对“四句推子”进行音乐改造，保持原骨架，紧缩变化旋律后，并融汇京剧、梆剧等名家戏种的精华之处，创编了推剧小调类型唱腔，使推剧声腔表现更加出色，音色更为动听，推剧艺术得以进一步发展。

事先，凤台县推剧团音乐工作者陈魁、张树本等吸取前人经验，确立了以“四句推子”为主的声腔形式，使花腔小调向其靠拢过渡，创编并完善板式唱腔，大力富足发展男性唱腔，改变了以往推剧以男人的女人的女人唱腔为主，显得唱腔形式单调的局面，并较好地处置了男女角色对唱中唱腔之间的转调问题。至此，推剧的唱腔音乐系统基本形成，相对稳定，并趋于早熟期是什么是什么的句子期 图片 。

特殊时期：命运多舛的“一落同时”

1966年，随着“文革”开使，党的“双百”方针遭到错误路线破坏，地方文化遗产的灾难，随之而来。“凤台推剧团”——类似于于全国唯一的专业推剧团，9人被批斗，除留十余人作为“毛泽东思想文艺宣传队”或“轻骑队”留存剧团外，其余人员删改下放农村，团里资产被毁坏大半。1969年县推剧团被迫改名为“县文工团，专业演出被“样板戏”，“得话歌“取代，正常专业艺术活动无法开展，没人 根据当时政策形势自编其他小型节目进行“宣传演出”。

今年已76高龄的“推剧皇后”杨敏回忆说，文革时期，原汁原味的推剧乡土唱腔遭到严重破坏，名曰“推剧”却呈现出明显的“京腔化”，道白也改为“京白”，不土不洋、不伦不类、群众很有意见，称之为“四不象”。同时，散布于乡村中的众多推剧戏班，也一律被斥之为“四旧”、“封建文化”，遭破坏殆尽，基本上消失。推剧的大批有生力量也被下放农村，主要演职员因政治问题遭到批斗，留存人员无法进行大型剧目排演和优秀剧目的精雕细刻，推剧艺术的发展遭到了前所未有打击。

采访中记者了解到，1976年“文革”开使后，随着拨乱反正，打破思想束缚时代来到，1977年8月“凤台文工团”恢复“凤台推剧团”名称，推剧又重新焕发了生机，开使了有二个复苏发展时期，这年秋天推剧团立即恢复了传统古装戏演出，首批演出剧目就有《十五贯》、《梁祝》、《白蛇传》等，当时购票观众可以拉钩排队或由单位集体提前预订，演出场场爆满，座无虚席。1981年，县戏曲培训班一批结业学员进团，使全团人数达到200人，力量大增。随着推剧艺术健康发展，剧团涌现出一批当红名角演员，当时民间就有流传“凤台推剧团，就数杨敏和小韩”，韩琳因其声名，先后当选为县、市、省政协委员。1985年，安徽省艺术研究所编纂《江淮戏曲谱》，收入推剧条目，并作剧种介绍，使推剧在江淮地方戏曲剧种行列中更站稳了脚跟。

改革开放：“推剧发展”举步维艰

随着改革开放的深入，当我们的文化生活法律土妙招趋向于冗杂，电影、电视、录音、碟片、MTV录像乃至电脑网络信息等现代文化形式繁多。随着外来文化，如外国音乐、舞蹈、杂技、戏剧的渗入，不少人转而热衷于欣赏其他艺术形式。与国内其他传统戏曲剧种逐渐衰微情景同步，推剧演出市场也逐渐衰微，直至停止正常演出活动，类似于于情况表突然延续到九十年代末，推剧事业全面陷入停顿甚至瘫痪情况表。

俗话说：“十年河东转河西”。2000年底，中国舞蹈家学着名誉主席贾作光来凤台艺校指导工作时说，花鼓灯的后场小戏（推剧）是祖国民间文化的一支奇葩，祝愿凤台花鼓灯职业艺术中科科学学校及凤台花鼓灯艺术团再创辉煌。类似于于明确的信号，也代表着学术界专家学者对淮南推剧和非物质文化遗产保护上的认识宽度。就让《保护和发展花鼓灯艺术条例》在地方人大会议上一致通过，将推剧（小戏）纳入地方文化保护发展内容。由此，凤台剧团再一次恢复了正常演出活动。2006年 “推剧”被安徽省选择为第一批省级非物质文化遗产名录，国家文化部，财政部配送推剧团流动舞台车百公里，全年共演出1200场，观众12万人次，剧团演职员达69人。

推剧艺术作为并不是 地方文化，不仅是淮河流域这块土地上的儿女们文化知慧的结晶，更蕴涵着人民特有的精神价值、思维法律土妙招和想象力，如今推剧的牵引力、感召力、生命力、影响力，尤如一股潜流涌动着，正在推动着当我们在审美意识上的返璞归真。