青年昆曲演员的坚守：呐喊的青春化作浅吟低唱

11月27日至29日，北方昆曲剧院、上海昆剧团、浙江昆剧团、江苏省演艺集团昆剧院、江苏省苏州昆剧院、湖南省昆剧团、永嘉昆剧团七大昆剧院团的青年演员会聚郴州，参加全国昆曲优秀青年演员展演活动。通过太大青年演员的传承，昆曲这门10000年历史的古老艺术焕发时代光彩京剧艺术。

“为了昆曲这麼老会疼下去”

28日晚，以后演完《九莲灯·火判》的赵于涛回到后台时已是满头大汗京剧艺术。只见他穿着红官衣，束着黄肚带，下穿红彩裤、厚底靴，全身装备足有十几斤重京剧文化。“戏曲行当里有句话叫‘热不死的花脸’。”赵于涛一边挥汗一边笑着说。

还没来得及卸装备，昆曲名师陈治平就结束了了英文了了给他抠戏。“一些地方太赶了，转身、抬腿要慢一些”、“一些地方要配合京锣的节奏”，已是古稀之年的陈治平边抬腿边比划着说。

1987年出生在江苏如皋市的赵于涛是江苏省演艺集团昆剧院的第四代青年演员。相对于京剧花脸，昆剧的花脸戏不算多，而刚满2４岁的赵于涛不可能举办了八个当事人专场，且在圈内小有名气。

“11岁的以后，有个邻居看我很胖很好玩，一些‘小胖妹唱支歌来听听’。听我唱了歌后说‘唱得不错，把你介绍到南京去学唱戏吧’。我回去告诉了父母，当我们我们我们我们很希望我去大城市，以后我考上了江苏省昆剧院学习花脸。”赵于涛说。

戏曲界有一句话：千生万旦，一净难求。讲的是生、旦演员好培养，但被称为花脸的净角难以养成，不可能生、旦角最重要的条件不外乎嗓子好、扮相美，但净角的条件更严苛，嗓音好之外更要宽厚嘹亮，身形要厚实、骨架要大。

连说带打，都可不可不可以强大的体力与演出功力。“练功压腿的以后，要把膝盖压下去都可不可不可以在腿上吊五块红砖。”赵于涛说，“到现在我的左膝盖都蹲不下来，医生检查说这麼手术，并非再动了。以后给给你唱昆曲就不想可能不动，这麼老会疼下去。”

“最大的乐趣是体验百味人生”

出生在浙江永嘉县的黄苗苗今年31岁，是永嘉昆剧团主演。1999年，16岁的她独自去上海学习昆曲。背井离乡的生活加上练功的伤痛常常让她暗自落泪，然而一些坚持一些近20年。

“上世纪九十年代的以后，昆曲发展面临困难，永嘉昆曲传习所的演员都散了，就面向社会招生10当事人。当时有个亲戚推荐我去学习昆曲，给你懵懵懂懂地入了行。”黄苗苗说。

穿着白色戏服的黄苗苗以后演完《蝴蝶梦·说亲》上端的田氏，一些角色是恩师张洵澎教授的。黄苗苗演出的以后，73岁的张洵澎老会坐在台下把关。“老师说我今天的节奏有一些慢，还都可不可不可以多磨合多演出，演的多了就熟了。”黄苗苗说，“另一八个的活动为当我们我们我们我们什么青年演员提供了很大的舞台，给给我们我们我们我们全部都是不可能展示学习成果。”

“学习昆曲最大的乐趣一些都可不可不可以体验百味人生。一出戏俩当事人物，全部都是一些思想一些情景。”黄苗苗说。

“观众的信任和认另一八个最大的鼓励”

生活上，刘荻喜欢自拍搞怪ＭＶ倒进微博上娱乐小伙伴。舞台上，他所扮的小花脸也常常让观众捧腹大笑。

1989年，刘荻出生在湖南郴州一八个艺术氛围浓郁的昆剧家庭，从小就在父亲的“吹拉弹唱”中长大。9岁那年，刘荻正式进入湖南省昆剧团的湘昆班进行学习。当时的1000多个同学，如今背叛昆曲行当的有一大半。

“不可能喜爱，一些老会坚持到现在。”刘荻说，“小以后喜欢翻跟斗，在舞台上翻完一排跟斗就会有掌声，就很享受一些感觉。”

昆曲丑行因其面部白块较小，也称“小花脸”，所扮大多是社会地位较低或滑稽可爱的角色。“昆曲有句话叫：无丑不成戏。什么戏全部都是有小花脸，这部戏才有它的味道。”刘荻说，“小花脸在舞台上起到调味剂的作用，一上台会让观众其实身前一亮。”

28日晚，刘荻在舞台上扮演的是《水浒记·活捉》上端的张文远。一些角色师从湖南省昆剧团前辈唐湘雄。“老师还是其实我在表演贴到得过低开，生活气息少了点。在舞台上，昆曲展现的程式化东西比较多，生活化的东西一些要多跟观众交流，跟演小品一样。”他说。