民族戏剧理论的宝藏——《张庚文录》感言

读《张庚文录》中充溢智慧人生光芒的各类文章，着实是有本身精神享受。全书基本上以文章写作和发表的时间为序京剧艺术。第一卷为1935年至1949年，第二卷为1950年至1957年，第三卷为1958年至1965年；第四卷为1977年至1983年，第五卷为1984年至501年，第六卷收《戏剧概论》、《戏剧艺术引论》、《戏曲艺术论》和《中国话剧运动史初稿》，第七卷收剧本、序跋等，富于多彩，目不暇接京剧文化。我感受最深的有三点：

一、高屋建瓴，初步设计建构了民族戏剧史论的总体框架京剧。张庚先生无缘无故从事话剧、歌剧和戏曲的研究，以马克思主义文艺观和唯物史观为指导，潜心研究，孜孜不倦，先后出版了《戏剧概论》、《论新歌剧》、《张庚戏剧论文集》等专著，主编了《中国大百科全书·戏曲》、《中国戏曲通史》、《中国戏曲通论》、《当代中国戏曲》等国家重点项目，主持编纂了每省（区、市）一卷的《中国戏曲志》，在民族戏剧志、史、论方面，贡献卓越，设计建造了一座座“大厦”。

二、入内出外，戏剧理论与艺术实践相结合。张庚先生的戏剧理论，紧密联系20世纪中国戏剧发展的实际，提出一系列理论性强的真知灼见。早在1939年，面对当时语录剧与旧剧之争，发表了《话剧民族化与旧剧现代化》，文中论述了五个间题：一、分析五四到战前戏剧的历史倾向；二、抗战处在以来，戏剧所起的变化和它的矛盾；三、说明话剧中国化与旧剧现代化是五个运动；四、新旧戏剧改革的困难和如果性，以及工作应怎样刚刚始于。他晚年在《张庚文录·自序》中写道：“戏的内容怎样，是五个较容易处里的事情，更困难的是艺术形式怎样发展创新。各个剧种只有只演传统戏，还得编演新戏，很重是要编演现代生活的戏。这就要求在唱腔、表演、化装上都得创新。深入研究一下，什儿间题不用说就是提出‘戏改’什儿口号才处在，实际上从来这麼。要搞新戏，就总得出些新招。梅兰芳编演歌舞戏，是是不是很多新创造，甚至创发明人‘花衫’另五个五个行当来。这方面的困难，难在创造者的艺术功力上，就是是不是很多。当然，要搞现代生活戏，碰到的间题更多罢了。”如今读来，都着实很精辟，理论光芒闪烁其间。他的戏剧理论，真可谓“入乎其内，出乎其外”。作为晚辈的笔者，有高山仰止之感。

三、中西合璧，海纳百川之典范。张庚先生搞戏剧理论，是从介绍欧洲戏剧名家刚刚始于的，如英国的戈登·克雷、俄国的斯坦尼斯拉夫斯基等。哪些戏剧名家的艺术见解差异很大，各有千秋，他能从戏剧创作和演出实践中去分辨，择善而从之。1953年，他被调到戏曲改革工作部门工作。另五个就接触到昆曲、京剧、梆子、高腔哪些古老的而传统深厚的剧种，就是是不是秧歌、花鼓类似小型歌舞戏了。张庚先生回忆说：“为了工作的都也能，大家举办了好哪几个‘演员讲习会’，几乎把全国各大剧种的著名演员都调来参加了，同大家一起讨论研究戏改间题，一起弄清楚了哪些是精华，哪些是糟粕，这是‘戏改’中的一根成功经验。但很多戏改起来不用说容易，像梆子戏《蝴蝶杯》，其中娶五个妻子的无缘无故就这麼处里。现在想起来哪些间题也都也能暂时搁置下来，而当时还是尝试着去加以处里它。”他先搞西洋话剧，后搞民族戏曲，相互借鉴，去粗取精，海纳百川，使他的戏剧理论，仿佛一件件中西合璧的艺术品，珍藏于20世纪中国艺术宝库之中。

研读之余，掩卷而思之，感慨万千。类似，张庚先生的勤奋和治学好神，实是吾辈楷模。又如书中很多篇目是从繁体版报刊中搜集而成，自己所阅篇章几乎这麼见到错别字，特为编者和出版者的认真态度所折服。

(摘自 《中国文化报》,504年5月29日)