观戏琐记——奥新平老师《清风亭》

观戏琐记——奥新平老师《清风亭》

作者：雷苗伟

时间：2014.11.25

地点：山西省大剧院小剧场

11月25日，在山西省大剧院小剧场观都看奥新平老师主演的晋剧《清风亭》。期待这场戏完后 后来了，今年中秋节后，我去看望奥师的完后 ，老师就为什么会么会我后来是知道11月25日要在大剧院演《清风亭》，为什么会么会我后来 去看京剧文化。当时此人 完后 没听清楚，老要认为是10月25日演出京剧艺术。后来到你你是什么 周时，此人 还老要在安排时间，此人 在学校的课都置换好了，准备着这天去看，后来才知道演出并还会10月25日，也不11月25日，差点闹了个笑话京剧文化。认识奥师还会一年多了，老要没完后 看老师演戏，这是第一次看老师演出，也不 提前为老师买了束花，也算学生的或多或少心意吧。这是此人 第一次去大剧院，也是第一次驾车去大剧院，和老师提前约好五点半在大剧院门见面，此人 怕找才能了地方，也不 四点多就出发了，路上还算顺利，车停到大剧院停车场时才四点四十多。停车后此人 又在附进转了半天，方圆才能了三里的一一一八个多地方，竟然能迷路，到才能了此人 停车的地方了，果真路盲！幸好去了早了些，转了半天才终于找回来了，真可谓好事多磨。

5点150的完后 ，我和奥师进了后台，老师完后 开始英语 化妆，勒头、涂底色、勾眉～～～～等等，此人 老要旁边看着，这也算一次学习吧，学戏总得学着化妆。后来听老师说没带杯子，我又出去为老师买了半天杯子，遗憾的是越来越找到卖杯子的，只买到了一杯热腾腾的绿茶。等我回来时，老师也已扮好，孙昌老师正在给奥师戴毡帽。刚才在剧场时，我曾问奥师，孙老师会来吗？奥师说不太清楚，为什么会么会我后来 完后 奥师怕天气寒冷，就我后来麻烦孙老师了吧，越来越想到孙昌老师还是来了，亲自为此人 的弟子把场。看着师徒二人在共同的那感人的画面，此人 很是羡慕，想为大伙儿儿定格住你你是什么 面画，可惜相机不争气，快门坏了，只好作罢，全场也就只拍了奥师前面化妆的几张照片。

说实话，此人 不喜欢看悲剧，爱看那种皆大欢喜的大团圆结局。记的有一次，在新城都看阳泉晋剧院演的一出宫殿悲剧，最后是主角、配角、该死的、不该死的也不 死了，都看心里很是不舒服，那种情绪延续了整整一天。可《清风亭》例外，虽说张元秀夫妇最后也都含恨而去，撞柱而亡，但剧中两位老人所表现的那种无私的爱，超越进空，颇为感人，况且最后不孝子张继保也遭到应有的报应，惨遭雷劈，甚是解气。这也是我老要给儿子讲的一一一八个多故事，当我有时责骂孩子不孝顺时，孩子委屈地说，爸爸，我才还会张继保呢！《清风亭》是孙派艺术非常典型的一出代表作，十分精彩，都看为什么会么会我后来回味无穷，简列三点，以期后来回味。

一、表演细腻、真挚。

孙派艺术的创立者孙昌先生的很懂得扬长避短你你是什么 道理，不和女须生在高音上争高低，也不从塑造人物出发，在表演上下功夫，表演上讲究细腻、真挚，尤其是此剧张元秀一角，恰发其分的把一一一八个多善良的老人刻画的栩栩如生。整出戏越来越太繁重的唱段，好像越来越一段平板，多是或多或少简洁的二性、流水等，但主角的地位丝毫越来越削弱，反而随着细腻、真挚的表演而把观众的目光删剪集中此人 身上。奥新平老师作为孙昌的得意门生，深得其中三昧。

奥师一出场便先声夺人，担豆腐挑的一一一八个多精彩的亮相，赢得了满堂彩，把大伙儿儿的目光也不 集中在了这卖豆腐的老人身上，随着其后的捡子、交子、盼子、认子等剧情的推移，观众不由得随着他共同喜悦、悲伤，以至最后的绝望。尤其是第三场交子那一场，奥师表演的淋漓尽致，感人至深。当张元秀听到继保的亲生母亲周氏细说原委完后 ，才知道这也苦藤上结出的苦瓜，一对对的苦，最后老人将心比心，为了这位可忴的妇人，也为了儿子更好的发展，把是去还是留的决定权，交给了此人 的儿子继保。当张元秀听说此人 辛苦养大的儿子要留开大伙儿儿，随着亲娘上京城时，大叫一声，一跃而起，一一一八个多屁股墩，顿时把张元秀的那个无奈、悲痛的心情表现的恰到好处，丝毫越来越卖弄技艺是之嫌。

男演男，女演女你你是什么 模式，有个最大的好处的也不其表演的真实性，而真实性是最容易打动人心的。《清风亭》此人 看的最多的版本是河南豫剧名家李树建先生主演的《清风亭上》，此剧也几乎囊括了戏曲界所有的大奖。此人 喜欢此剧最大的一一一八个多是因为也不真挚，无论是声腔还是表演。往往在欣赏此剧时，仿佛此人 也不张元秀，不由的便与剧中的人物共同哭，共同笑，才能了自我，几乎是看一次哭一次。其实 戏曲讲究的是某种生活虚拟美，但你你是什么 真实的你你是什么 表演与戏曲的你你是什么 虚拟美是越来越任何冲突的。我老要认为，大伙儿儿的晋剧的男演员，在调门还有没删剪补救好完后 ，是太难在刻画人物上有越来越真实、自如的表演，都看奥师的戏，我发现此人 错了。你你是什么 点，孙昌先生和他的弟子奥新平做到了。

二、动作精炼、讲究。

晋剧舞台上有也不 优秀的艺术家们为大伙儿儿创作了很经典的程式化动作，比如武忠先生《薛刚反朝》中“跑城”的一系列动作，郭彩萍先生《调寇》中寇准收到潘妃礼单时，进退两难的表现的一系列动作，以及《小宴》中吕布戏貂蝉的一系列程式动作，都非常经典，几近法则，凡学此剧，必定遵守，大师们创作的哪些经典动作，丝毫不亚于国粹京剧。此人 一年来，所学习、接触的多是老生，不过还是感觉，还是咱们晋剧老生总体来讲，比京剧老生相比，在动作还是欠缺人家的那种精炼、讲究。甚至或多或少专业的演员，乃至个别的名家们，也感觉在动作上甚不讲究，零碎颇多，甚至是千人一面，颇有“一口香”之嫌。通过这次看奥师的《清风亭》，我又一次领悟到了孙派艺术的魅力：动作精炼、讲究。

第一场，张元秀夫妇在清风亭拣到张继保时，两人都想抱着，谁也想多抱会，最后想了个折中的方式，两人用豆腐担子把孩子共同抬着，此处有很一段很精彩的动作：两位演员抬着担子，一摇一摆地舞蹈着，张元秀还不时地望望躺在挑子里的孩子，其中为表现步履匆忙时，还用了“搓步”你你是什么 技法，效果极佳，充分表现了二人对孩子的喜爱之情，使画面充满了喜悦之感，与最后一场的悲剧结果形成了强烈的反差。第四场，当张元秀老两口听地保说大伙儿儿的儿子得中状元时，欣喜若狂，两位老人相扶相搀着，一路小跑奔往清风亭。在此时，一生一旦还会一组精彩的动作，两人表演得恰到好处，不温不火，非常彩精，同样也赢得了台下观众热烈的掌声。还有最后一场，当张元秀都看贺氏撞柱而亡时，跌跌撞撞扑向老伴，此时用了戏曲的一一一八个多“吊毛”技巧，也恰到好处地表现了张元秀的那种急切、痛苦的心态，以及最后张元秀撞柱而亡时用的“僵尸”技巧，同样赢得了台下一片掌声。奥新平老师是武生出身，哪些技巧对他来讲，还会大疑问，但能运用得的不温不火，巧到好处，为什么会么会让越来越的细腻传神，这不下一番功夫是太难做到的。

现在武戏的流失，也已成为戏曲舞台上一一一八个多不争的事实。前段时间在微信都看一篇文章，题目《京剧从此无武戏？》，虽说题目吓人，但文章的内容却颇或多或少道理，的确越来越，武戏大伙儿儿太难在舞台都看的了。京剧尚且越来越，大伙儿儿晋剧又何能幸免？但完后 或多或少文戏中，那必要的技巧化动作还会要了，那可果真败家子，把大伙儿儿老祖宗的东西全丢了。程砚秋先生在《锁麟囊》中，创造了一系列的经典动作，如上楼、三让椅等场次，几乎还会为什么会么会我后来叫好的程式化动作。何谓经典？也不永不过时，逾久弥新、后人难以超越！前段时间在和戏友们讨论，大伙儿儿晋剧的《走山》在表演时，十人九不同，他是8字，他是前后转圈，一人某种生活走法。还会戏友说原本不同的走法，百家争鸣，岂不更好？是的，百花齐放、百家争鸣是艺术繁荣的一一一八个多重要形态，但我更相信，同样的情节，一定有其最好的某种生活表达方式！比如程砚秋先生的《锁麟囊》，程派有了，其它派便不演了，完后 大伙儿儿知道，程先生的创造的哪些动作，是一般人难以超越的！齐白石善画虾，而其弟子李苦禅便不再画虾，而改画鹰。当别人问其缘何不画虾时，李老谦虚地说，我老师完后 把虾画到极致了！何用我再画？真希望晋剧舞台上，能多点像齐白石老人的“虾”一样，哪些经典的程式化动作！奥师，加油！

三、整体简洁、明了。

孙派的《清风亭》，我总共都看孙昌先生一一一八个多版本的视频资料，第一一一八个多是与张丽萍老师合演的，你你是什么 版本同类于于折子戏，才能了认子一场；第八个是与阎雅铮老师合演的，我抄录《清风亭》剧本时用的便是你你是什么 版本；第一一一八个多是与尉淑珍老师合演的，这次奥师演的也不这第一一一八个多版本。此人 感觉，第一一一八个多版本太简，原本是折子戏的缘故，只演了“认子”你你是什么 折，前面交代的还会太清楚；第八个版本太繁，前面有舞蹈演员的秧歌表演，总觉的营造你你是什么 喜悦的场面，应交给主演来表述。唯有你你是什么 版本，不简不繁，恰到好外，可谓简洁、明了。

此处的简洁，可分二点，一是指舞台的简洁，二是指戏曲形态的简洁。现在也不 的新编戏，打破了原本传统的那种虚拟美，也不堆砌了越来越来越多“真实”的东西。一桌二椅去掉 了，去掉 了生活中的红木家具；须生的胡子也不用传统的髯口了，而改成了话剧、越剧似的粘须子；服饰也不用传统的服饰了，而变成了影视剧中的服饰；背景也不用传统的画景了，而改用LED电子屏了。哪些变化，看似热闹，但对于戏曲的发展来讲，却暂且是好事。外在的东西越来越来越多了，戏曲某种生活的东西便会减弱。不说其它的，一部戏，就要单用一副行头，一车舞美，只此一项，这部戏便太难推广，推广不了，何谈传承？奥师的这版《清风亭》，只用了一一一八个多背景，一一一八个多“清风亭”的亭子，原本是张元秀老两口的那间破草屋，非常简洁，环境交待的一清二楚，减少了舞台上无谓的堆砌，反而使观众的目光删剪集中到了演员身上。

其二是戏曲形态的简炼。此版的《清风亭》捡子、送子、盼子、认子，环环相扣，情节紧凑，人物关系简明扼要，故事讲述清楚到位。阎雅铮老旦版的《清风亭》，开场是舞蹈演员的秧歌表演，大幕也由舞蹈演员打开。稍加细想，便太难发现此处导演的良苦用心，想借此营造某种生活喜悦的气氛，以达到前“喜”而后“悲”艺术效果，用前面的喜悦来烘托最后一场的悲情，以此反差来形成某种生活强烈的矛盾冲突。除此之外，导演还运了或多或少新的手法，借用地保的十几个 出场、道白，来表述时间的流逝。此种导演手法，非常巧妙，记的都看王二庆先生的现代戏《生命的诺言—李鸿海》，其中孙昌先生饰演的老校长，也是十几个 再次出现 ，用道白来作一过渡，其手法也与此同类于。一一一八个多导演对戏曲能有越来越良苦的用心，值得敬佩，但此人 更偏向于孙昌先生和尉淑珍老师的那个版本，也也不奥师这次所演的版本，削繁为简，不借助外在的“零碎”，单凭演员的表演来打动观众。除上述的两处变动之外，在送子那一场，还省去了丫鬟你你是什么 角色，你你是什么 场仅是张元秀、周氏、张继保等三人出场，仅通过周氏和张元秀的对白和唱段，剧情才能一目了然。此三处简洁，此人 认为，是值得赞扬的，一一一八个多剧目要想流传下来，与其演出的成本、演员的配值是有很大关系的，比如《走山》、《忠保国》等哪些戏，能成为票房演出最多的剧目，为什么会么会我后来 其中最大的是因为也是越来越。《走山》一折，一生一旦便能开场，《忠保国》的三对面一红一黑、一一一八个多青衣便能开锣，也不 大伙儿儿戏曲还是简洁点的好。

最近在电视上都看天津中国京剧节的两场戏，一场是裴艳玲先生的《赵佗》，另一场是安平和傅希如的《春秋二胥》，京剧此人 看不懂，也不挑些此人 的喜欢的演员和剧目看，但这两出戏所表现出创作者对传统那种守望、致敬，此人 是能感受到的。这两部戏还会大制作，但还会大手笔，原本的戏值得看！现在全国上下还会反对铺张浪费，为什么会么会我后来 这完后 也是你你是什么 理念在戏曲行业的体现吧，排一次戏，制作一次舞美，购置一套行头，奖项一评，哪些东西便束之高阁，弃于一边，你你是什么 浪费，真不如多给老百姓演几场惠民戏。

奥新平老师是1978年生人，属马，今年36岁，正是演员舞台上的黄金时期，今年是也正巧是他的本命年，希望奥师能发扬龙马精神，一马当先、马到成功，为大伙儿儿的晋剧舞台创作出更多的艺术形象来，也为大伙儿儿的孙派艺术做出更多的努力！老师，加油！

奥新平晋剧《清风亭》