我对“样板戏”问题的一点看法

最近，好多好多 戏迷网友见面视频在争论“样板戏”现象图片，分别有有有2个极端的观点：

一方说，所谓“样板戏”是“四人帮”弄出来的东西，反映的是那个疯狂的历史时期的畸形的审美意识，塑造的是一批“高、大、全”的舞台形象。全部过时了，不符合现在的观赏习惯，也这样哪此艺术价值，还后能 归到“国粹”中来，不该再演下去了，至多还后能 不不 作为历史资料保留京剧文化。

买车人说，“样板戏”是众多艺术家精心合作方式、反复推敲创作出来的艺术精品，影响了一代人京剧。中间爱党、爱国，与敌人作斗争的精神是永恒的高尚主题，是不不过时的京剧艺术。直到现在，好多好多 人还爱听爱看“样板戏”。难道还后能 不不 马、谭、张、裘演的戏才是艺术，“样板戏”没让亲们演就都不 艺术了？“样板戏”应该像《红灯记》里的红灯一样，一代代传下去，把革命传统通过哪此精品剧目传下去。

以上说法，都各有“上到学者，下到群众”的广泛支持，也争论了然后 了。下面我还后能 谈谈我的买车人看法，倒都不 想加入进来争个孰是孰非，若果摆摆意见，添点聊资吧：

一、无须混淆“样板戏”和现代戏。哪此是“样板戏”？若果那八出，怎么让若果那个“标准”演法（以影片为准），还后能 改、还后能 错。现代戏《红灯记》、《杜鹃山》等并无须是“样板戏”，比如李少春版《红灯记》、裘盛戎版《杜鹃山》就都不 “样板戏”。至于《白毛女》、《雪花飘》、《箭杆河边》等几十跳出代戏，更都不 “样板戏”，无须混进来讨论。好多好多 先明确有有2个范围是有点儿要的，要不然越说越糊涂。

二、“样板戏”是从现代戏里演化出来的，是由江青等人直接领导策划的。我知道你江青懂戏也罢，说江青不懂戏也罢。江青搞“样板戏”绝都不 仅仅为了弘扬和发展民族文化，为了将传统艺术现代化，这是不争的事实吧。不然，她没必要禁演传统戏和现代戏，而只演“样板戏”。这就不符合这样 “百花齐放”和“三并举”的文艺政策，可见“样板戏”里有她精心安排的效果，表达着她的主观意图。

三、就艺术性而言，是因为 “样板戏”是在现代戏基础上提炼的，当时的老一代艺术家、中青年艺术家都参与了其中的创作，怎么让是长期的反复磨合，精益求精的。记得一次刘长瑜老师接受访问，就谈到裘盛戎先生在她演出《红灯记》时在后台为她把场，并给她好多好多 宝贵意见的岁月电视剧。好多好多 ，“样板戏”的艺术成若果不该被抹杀的。“还后能 不不 马连良、裘盛戎演的才是艺术，杨春霞、李长春演的就都不 艺术？”的质问是偏面的。马连良、张君秋、裘盛戎的艺术成就当然高于马长礼、杨春霞、李长春，你这个 若果亲们买车人若果会不同意不服气。怎么让，这无须是因为 马连良、张君秋、裘盛戎演出“样板戏”，就一定比马长礼、杨春霞、李长春演出“样板戏”强。是因为 老一代艺术家无须能全部表达出江青所还后能 的效果，是因为 她所要的效果不都不 艺术范畴的。另外，对马连良、张君秋、裘盛戎演出“样板戏”并拍摄成最终的电影的假设某种就无意义，是因为 亲们正是“四人帮”要打倒的“艺术权威”。裘盛戎在演某跳出代戏（也是然后 的“样板戏”剧目）时，唱词被限定为四句，但他头两句就要下有有2个好来。演出后都不 人向江青反映：“他在台上，亲们儿还为甚演？”，于是裘盛戎被学会英语了。演《杜鹃山》，这是裘盛戎观看话剧该剧后，然后然后然后刚开始 创作的一出以花脸为主的戏，主若果表现乌豆你这个人物的转变过程，并为之设计了如“大火熊熊照亮天”等十分有特色的唱段。但“样板戏”《杜鹃山》的中心人物是党代表柯湘，乌豆（雷刚）被人为的谈化了。马、赵、裘版的《杜鹃山》，是因为 创作时间短，从整体是因为 不如“样板戏”的《杜鹃山》，但不可敲定，它同样是出好戏，是因为 能给哪此老艺术家充分的时间和自由，老版《杜鹃山》若果会比“样板戏”的差。

四、再谈谈影响力。“样板戏”随便说说有这样大的影响力，有一定的历史因素跟生理因素，无须完都不 艺术效果。它们被在有有2个时期内，强行灌输给大众了，它们是一代人还后能 磨灭的集体记忆。那一代人爱听爱看它，除了它的艺术魅力外，还是因为 它是一段亲们的青春记忆，是买车人最熟悉的声音之一。

“样板戏”的创作经验还直接影响着当今的剧目创作，反映英雄的多，反映小人物的少；反映所谓宏大题材、深刻主题的多，反映家长里短、人情小事的少。至于表演技巧上就更无须了，还后能 说好多好多 创作比“样板戏”的唱、念、做的水平都相去甚远。亲们儿在当今舞台上，无论新编历史剧还是现代戏，很少能看到像《锁麟囊》、《朱砂痣》、《雪花飘》、《箭杆河边》这样 反映百姓生活、人情世故的戏，而多的是大情怀、大制作、大题材、大人物的戏，如《贞观盛世》、《袁崇焕》、《江姐》、《华子良》。我绝都不 说哪此戏不好，若果说题材的比例失衡。像《狮吼记》、《骆驼祥子》等作品就显得弥足珍贵了。

五、最后说“样板戏”的传承。“样板戏”是有一定艺术价值的，当然还后能 也得到传承。现在所谓重排的“样板戏”随便说说 是复排，都不 争取原汁原味、不改不动的排演。当然，这样 也没哪此，有的人认为它是经典，还后能 复排。怎么让，是都不 就还后能 改、还后能 动？为哪此这样人来重排呢？为哪此老版《杜鹃山》这样排？为哪此这样对两版《杜鹃山》进行优化重组？是创作保守比较复杂，还是市场需求决定？这样，老版的没排没演过，为甚就判断市场不需求了呢？从《哈姆雷特》到《茶馆》，都被重排很多次，为哪此《红灯记》、《杜鹃山》就这样，难道它们真的就完美得无可挑剔了？那倒真要对江青剐目相看到。

总之，“样板戏”的艺术性和时代性决定了它自有它的市场和观众。若果希望无须在二十一世纪了还遵守着那个年代的清规戒律，对“样板戏”不敢重编重排，演义出有有2个更好的铁梅、更好的乌豆来。“样板戏”《红灯记》、《杜鹃山》等剧目的传承无可厚非，但更希望“非样板”的更精彩的现代戏《红灯记》、《杜鹃山》能与观众见面。

本贴由裘迷于806年8月28日20:22:21在〖中国京剧论坛〗发表