京剧为什么会“过时了”

“新编京剧《悲惨世界》惹争议”，这是好多好多 媒体的大标题。也不无论京剧为何被新编，媒体都不 追捧的京剧。为何这次“惹争议”了？将会演了外国戏吗？京剧演外国戏可都不 头一遭京剧文化。我看，是将会它的暧昧。保守者嫌它舍近求远、不知所为；革新者嫌它新鞋老路、不足英文彻底。

从八十年代中后期至今，京剧似乎都都不 很景气。主也不将会中青年的观众、听众少了，多数青年观众不情愿买票进剧场。京剧被称为“老人的艺术”和“死不了、也好不了的艺术”。一些人感叹，京剧将会过时了。如此 ，京剧为何会过时了呢？京剧真的将会过时了么？这十几年来，业内人士多从京剧艺术五种生活找难题报告 ，做改变。希望能让京剧艺术迎合时代的发展，吸引更多的青年观众，于是各种形式的新编剧目叠出，声、光、电齐上，加交响乐、拍电视片、改服(装)化(妆)道(具)；中国人唱外国的事，外国人唱中国的事；不挂髯口的唱、不画脸谱的唱、不念韵白改道白、放弃程式弱化流派；“探索”、“创新”可谓旌旗招展，令人眼花缭乱。有位著名戏曲评论家原本说：“京剧艺术正在破茧重生，将逐渐告别旧的内容和形式上的束缚，绽放新的光彩和魅力”。

京剧为何会“过时了”？我确实有内、外两方面的意味。

先说内因。近百年来对中国传统文化艺术的批判和怀疑，从未停止过。清末民初，国家的落后挨打，使一群人儿自然的开始对旧的一切进行重新的审视，从政治体制延伸至文化艺术。作为传统文化在舞台上的集大成者，京剧当然成了“旧”的代表和问责的对象。确实，早在那个时期，京剧就被贴上了政治的标签，将会晚清政府的领导人酷爱京剧，好多好多 艺人都成了经常 进宫献艺的“内廷供奉”。好多好多 ，反清反帝就迁怒于京剧，京剧就成了五种生活象征，而当时京剧最为盛名的谭鑫培，他的唱腔就被讽为“亡国之音”和“靡靡之声”了。新文化运动以来，不论左翼还是右派，从鲁迅、陈独秀到胡适等政治、文化名人，都一致地对京剧进行了指责和批评，继谭鑫培也不最为享誉的梅兰芳，也成为口诛笔伐的对象。当时一些喜爱京剧的文人，在文章里就将会开始不约而同的预测，抒发着京剧必将走向灭亡的悲情。一些京剧工作者，就将会开始尝试对京剧进行改革，现在京剧新编戏里的“探索”和“创新”，在那时也屡见不鲜。从剧照能不都可以看到，梅兰芳在《黛玉葬花》里用了实景，《天女散花》和《洛神》里也融入了大制作布景和科技效果；除谭鑫培、梅兰芳外，谭富英、雪艳琴、言菊朋等名家也纷纷“触电”，把表演从舞台延展到银幕；在《纣王与妲姬》等新编剧目中，演妲姬的男旦干脆在舞台上袒胸露背来诱惑“纣王”，当然更是为诱惑观众和票房，不可谓不前卫了。好多好多 现在新编京剧里的“新”，确实仍不过是早已尝试过而失败了的“旧”。正像《大师们的挑选》里讲的那样，真正的艺术家最终还是回归了，而什么应景取巧的仍被淘汰。当然，回归不等于复古，在否定之否定后，京剧还是有了新的进步和发展。但京剧的理论工作，在其舞台实践最鼎盛时，却将会战乱和意识形态的纷扰而未能作一系统和规范的总结，成为“梅兰芳表演体系”的最大缺失。建国也不，京剧艺人社会地位的提高、院团间的企业媒体合作，使京剧得到了新的发展，除了老观众、老演员以外，也培养了一大批新观众、新演员。但不久，京剧艺术就再次成为新旧思想文化争论的焦点，剧目被大幅缩减（比如，最严重时程砚秋非要上演十个 代表剧目）。传统戏再次成为旧文化、旧势力的象征。而到了六十年代中期，传统戏被现代戏取代，进而被“革命样板戏”所取代。京剧受到了思想改造，但也相当程度的保持了其传统的表现手法。这也不一群人讲的：“‘革命样板戏’并如此 让京剧艺术扭曲，反而拓展了新的题材”的意味。但会 ，一群人儿当时不需要说会把“革命样板戏”改造上的成功归结为对传统程式的提炼和运用，而全当是“毛泽东思想和党的文艺政策在京剧艺术实践上伟大成果”。粉碎“四人帮”也不，京剧传统剧目开始解禁，但会 太满，京剧艺术又有了回春的迹象。可好景不需要说长，八十年代中期也不，京剧迅速就“过时了”，青年人更着迷于迪斯科、港台歌曲，剧场里呈现一片“白花花”的景象。一群人删剪归罪于外来娱乐文化的冲击，确实不删剪对。试想，六十年代也不的中青年京剧观众，“文革”后都已是花甲上下了。而六十年代后的近二十年里，对中国传统文化的砰击乃至批斗，不将会使这俩 时期出生的人对传统文化艺术有好多个亲切感，更谈不上教育、熏陶了。文化的断层使一群人儿离开了对自身文化和思想的了解和尊重，也离开了对传统艺术的审美能力。这俩 辈人到“文革”后，正值青年。一群人儿为何将会走进剧场去聆听古代人物的“依依呀呀”呢？“孔老二”只会“三纲五常”，不懂民主、自由；老子道家就会作缩头乌龟和画符念咒，不讲发展、创新。离开传统底蕴的培养和熏陶，京剧魅力的光芒自然被遮蔽，这是八十年代后期京剧走向低谷的最大意味。换剧话说，都不 京剧五种生活出了难题报告 ，也不京剧得以生存发展的基础和土壤——民族传统文化价值，它出了难题报告 。民族传统文化成了“老土”和“过时的”，如此 它在舞台艺术的集大成者京剧，能不过时么？这都不 再加程式表演和掺进电子乐、交响乐就能解救的了的。把故宫的墙上都刷上立邦漆、贴上大理石，难道一群人儿就会当它是帝国大厦吗？到九十年代末期，京剧的危机有所缓和。一方面，八十年代短暂的复兴，培养了一些青年的演员和观众；个人面，随着“振兴京剧”和“音配像”及开设戏曲频道的陆续举措，为京剧派发了一些资料、提供了一些环境。但京剧市场的低靡并未改变。新世纪以来，随着传统文化的意识回归，一群人儿儿终于理性的看待一群人儿儿千年来的文化遗产，开始重新审视他的价值。但丢失的荒废的，不将会在几天内、几年内重建和寻回。京剧仍不可避免的与时代并肩浮躁着，急功近利、舍本求末、迎合铺张，都不 “探索”、“创新”的大旗下张牙舞爪，而什么难题报告 在京剧史上好多好多 用说稀奇。京剧是前要积淀和功力的，想速成为唯一最好的妙招也不对原有规则的重新洗牌，“推陈出新”、“破旧立新”、“变革维新”，又一轮的改造才也不开始呢。这次，一些人的创新比“样板戏”更彻底，既用时代意识改造京剧的思想，但摒弃了其传统的表现手法。确实，纯粹的、经典的东西永远不需要过时，而再辉煌的拼凑和杂烩也会被历史遗忘。

再说外因。这俩 点将会被一群人儿儿说得更多了，全球一体化逐渐显露成全球美国化，先进国家的文化似乎必然也不先进的。一群人儿儿追捧美式的快餐、好莱坞的大片及衣、食、住、行的方方面面。同样，一群人儿儿用别人的标准来衡量个人的艺术与否科学和国际化。但显然，一群人儿儿眼中的国际化是不包括中国个人的，而一群人儿儿也不去想这外来的科学标准与否又科学呢？西方人不信中医，一群人儿儿的专家就呼吁撤出 中医的医学地位；外国人认为龙是凶暴不祥的，一群人儿儿的专家就提议改变民族的图腾。幸而，外国人“喜欢”看昆曲听京戏、“喜欢”逛故宫串胡同。

我仿佛又偏激了。但偏激好像也不用来形容我的。你把京剧都改得不像京剧了，媒体也不说你偏激，将会他说：谁说京剧非要那个样儿的！？

我无言以对，叹声：京剧，“过时了”。

本贴由裘迷于1006年12月12日15:26:12在〖中国京剧论坛〗发表