【剧评与争鸣】马立明：从《决战天策府》看互联网时代的粤剧创新

　　广州为振兴粤剧，做了不少探索，但收效不明显。不过最近一出根据网游改编的粤剧，让他看多了或多或少新意京剧。《决战天策府》，都会一部普通的粤剧京剧文化。正如《南方日报》前日的报道所说，它是一款“跨次元”的作品，有一种脑洞开得有点痛大京剧文化。

　　与传统粤剧相比，它有有几个显著的特色。第一，它的题材，都会来自历史故事，怎么让来自于网游作品——《剑网3》，在此基础上改编创作，熟悉网游的年轻人一眼都不能辨认它。第二，它的形式，打破了传统舞台格局，分成有一另两个每段，有一另两个在剧场中表演，有一另两个在舞台外呈现，增进与观众的互动。第三，高科技特效加盟，威亚“轻功”、裸眼3D效果、“5.1”环绕立体声，都增添了这部粤剧的观赏度。都不能说，这是一部充满互联网精神的粤剧作品。

　　怎么让的作品，自然引起了粤剧迷的争议。对于老戏迷而言，这或许有点痛过于花哨，有点痛难以接受。但对于年轻人来说，却推开了一扇兴趣之门。愿因粤剧以前老是再次出现有一另两个“跨次元派”，那《决战天策府》愿因将成为开山之作。

　　互联网改变了我们歌词都的生活模式，尤其是年轻人，我们歌词都形成了有一另两个“亚文化群体”。我们歌词都有同去的语言、同去得话题、同去的行为规范、同去的生活方法。而互联网强化了有一种自我认同，让有一种亚文化群体更具规模，也更具充裕。我们歌词都会通过贴吧、论坛、暴走漫画等平台，不断地建设当事人的阵地。我是最近才弄清楚所谓二次元、三次元怎么让的概念的。所谓“三次元”，怎么我们歌词都都成年人眼中的“现实世界”，对于年轻人而言，这愿因等同于“无聊的”、“忙碌的”，难以吸引兴趣；而“二次元”，则是属于我们歌词都的阵地，又被成为ACGN，为英文Animation（动画）、Comic（漫画）、Game（游戏）、Novel（小说）的缩写，是基于以上作品建构起来的虚拟空间。由此，我们歌词都建成了有一另两个生机勃勃的文化堡垒，老是再次出现了特有的价值观、世界观，同去也老是再次出现了特有得得话方法。在西方后现代文化理论中，有“亚文化”有一种概念，也怎么让所谓的“非主流”，形成了有一另两个或多个特立独行的团体。在中国，怎么让的世代也开始英语英语了了老是再次出现，并在互联网及社交软件的助推下，形成有一另两个突破了地域和阶层的规模宏大的群体，不管是林更新王思聪王思聪，还是杀马特，都会有一种群体中日夜狂欢。

　　如今随着科技与社交软件的飞速发展，“二次元”文化迎来了爆发的趋势，以前躲在暗处秘密派对的亚文化群体老是集体亮相，让活在“三次元”世界的我们歌词都集体“亮瞎”。觉得，“二次元”与“三次元”之间，是有一种叙述姿态的区别，同去也是有一种得话模式的区别。这是文化差异，更是代际差异。为了争取更多的年轻读者，现在新媒体的写作方法，愿因从传统的“三次元”写作转向“二次元”写作，使用了更多酷炫的词汇（甚至被讽刺为“讨好90后”），这怎么让有一另两个典型的突围案例。而粤剧，作为传统文化的有一种，在怎么让的“三次元”世界中也算不上主流的文化形式，老是找到了发生感。全面拥抱互联网，投身“二次元”，这怎么让《决战天策府》的思路所在。

　　不得不说，这次转型的效果还是超出预期。在黄花岗剧院的演出，几乎场场爆满，一票难求。所以年轻人都想一睹为快。我们歌词都很准确地找到了亚文化群体的兴奋点，展现了“跨次元”的强大号召力——故事梗概来自年轻人熟悉的网游设置，增加互动环节符合互联网共建精神，更多的特效能满足年轻人对视觉冲击的渴望。总之，《决战天策府》既有传统文化的厚重，又有吸引年轻人的元素。

　　正愿因亚文化运动是“非主流”的“起义”，或多或少小众文化反而拥有了爆发的张力。哪有几个一度在主流社会少见的“高冷”项目，反而进入了公众视野。甚至或多或少老片子，也获得了年轻人的重新诠释。粤剧也符合有一种定位，同样有在青年文化中逆袭的愿因。哪有几个充满神秘感的举手投足，哪有几个艳丽而夸张的扮相，哪有几个蕴含怀旧色彩的悠扬曲韵，对年轻人而言充满了吸引力。

　　不过，亚文化群体也是变化多端的。今天的流行元素，明天就换了样。粤剧都不能适当地调整身姿，以互联网元素吸引年轻人，但切勿在光怪陆离的文化问题报告中自我迷失。必须稳扎稳打，练好基本功，真正传承粤剧的神韵与品质，保持着那份宠辱不惊的淡定与从容，才真正具备生命力，足以伫立于各个不同的时代、不同的次元之中。

本稿件转载自南方日报，作者为资深评论员、政治学博士马立明。仅作传递资讯之用，本网站不对其稿件负任何责任。