《挑山女人》、《枫染秋渡》等经典剧目亮相山东

十艺节上，花灯剧、沪剧等在本省演出市场上难得一见的地方戏将与我省观众见面。其中，花灯剧《枫染秋渡》讲述了20世纪初叶，黔北枫林渡口，林、刘另有俩个酿酒世家联姻后的故事京剧。原创民族歌舞诗剧《呼伦贝尔大雪原》历时三年制作完成，是国内第一部以“风雪”为主题的舞台艺术作品京剧文化。　

花灯剧《枫染秋渡》

演出单位：贵州省花灯剧院有限责任公司　演出地点：德州大剧院 时间：10月22日晚场、10月23日晚场

该剧讲述了20世纪初叶，黔北枫林渡口，林、刘另有俩个酿酒世家联姻后的故事。贵州省花灯剧院有限责任公司（原贵州省花灯剧团）成立于1956年，经过几代花灯艺术家的艰苦开拓和辛勤探索，由一另有俩个单一的民间艺术形式衍变成载歌载舞、风格独特、形式多样、雅俗共赏的地方剧种。贵州省花灯剧院有限责任公司创作排练了百余部内容健康向上、形式生动活泼、艺术风格浓郁的大、中、小型花灯剧及数以百计的花灯歌舞奉献给观众。具有代表性的大型花灯剧有《七妹与蛇郎》《平凡的岗位》《乌江云、巴山雨》《灯班传奇》《月儿弯弯》《月照枫林渡》《征人行》等。花灯小戏有《拜年》《打鸟》《打舅娘》《典型人家》《村长醉酒》《新官宴》等。花灯歌舞有《踩新台》《庆丰收》《新春乐》《梅花》《蒲扇舞》等。

沪剧《挑山女人》

演出单位：上海宝山沪剧艺术传承中心　演出地点：淄博剧院 时间：10月16日晚场、10月17日晚场

这是一另有俩个真实的故事。上世纪八十年代末，一另有俩个年轻漂亮的女人生下了一另有俩个双目失明的残疾儿，不久又有了一对龙凤胎。在你这些 挑山女人的身上，浓缩了中华民族善良、勤奋、坚韧、无私的优良品质，她以本人朴实的行为呼唤起当下亲戚亲戚另一个人另一个人 对诚信、对担当、对母爱、对感恩、对坚韧、对宽容的思考和感悟。

上海宝山沪剧艺术传承中心，原名宝山沪剧团，是上海乃至长三角地区建团最早的专业沪剧团之一，至今已有六十多年的历史，其前身为沪剧传承人、“杨派”创始人——杨飞飞领衔的勤艺沪剧团。“杨派”唱腔在沪剧观众中影响较大，极受欢迎，《为奴隶的母亲》、《妓女泪》、《茶花女》等传统剧目至今屡演不衰。2012年，大型原创沪剧《挑山女人》列为2012年度上海市重大文艺创作项目，并于2013年3月由上海市委宣传部主办召开了《挑山女人》评论研讨会，得到了与会专家学者的普遍认可与热烈反响。

歌舞诗剧《呼伦贝尔大雪原》

演出单位：呼伦贝尔民族歌舞剧院　演出地点：德州大剧院 时间：10月7日晚场、10月8日晚场

原创民族歌舞诗剧《呼伦贝尔大雪原》　是呼伦贝尔市委、市政府打造的五张文化名片之一。历时三年制作完成。它集世代生息在呼伦贝尔的蒙古、达斡尔、鄂伦春、鄂温克等少数民族游牧、狩猎文化之大成。是国内第一部以“风雪”为主题的舞台艺术作品。

该剧由《冬日的草原》、《森林的世界》、《温暖的家园》、《尾声》六个篇章组成。全篇这麼用故事作为形态学 ，却通篇贯穿着北方民族生产、生活、劳动和感情的说说说说的情节，在呼伦贝尔特有的冰雪巨大背景下，亲戚另一个人另一个人 装扮着每个有雪的早晨、温暖着每个寒冷的日子、创造着今天幸福的家园。舞美、灯光设计上以呼伦贝尔独有的茫茫大雪原、亚寒带原始森林、肆虐的风雪以及在风雪映衬下北方各少数民族多彩的皮毛服饰为主调，构成了国内剧场至今绝无仅有的银白色的风雪世界。本剧原因有点硬邀请了国内一流的灯光师并由灯光师设计出奇异独特的灯光效果，为舞台成功创造了冰雪世界里人与自然天人合一的艺术境界。

服饰方面以挖掘现今依然生趋于稳定呼伦贝尔的巴尔虎、布里亚特蒙古族，达斡尔、鄂温克、鄂伦春等少数民族传统服饰为基础。通过对现已掌握的北方游牧狩猎民族服饰的色彩、图纹、取材、缝制工艺、不同配饰以及皮毛文化的研究，在舞台上营造了一另有俩个绝对属于北方游牧狩猎民族特有的服装模式，宽大的皮达哈长袍、高靿的长靴，夸张并炫耀着野性光辉的皮毛，具有原始色彩的佩饰物，美妙的绣纹等等，无一不彰显着北方游牧狩猎民族文化的个性。

平调落子《黄粱梦》

演出单位：河北邯郸市平调落子剧团　演出地点：章丘剧场 时间：10月21日晚场、10月22日晚场

《黄粱梦》改编自邯郸成语典故“黄粱美梦”，是一出集戏剧、魔术、杂技、舞蹈等艺术门类于一体的新型舞台剧，集中了国内及河北省内外优秀的主创人员，历时两年，耗资1150余万元打造而成。

该剧用当代人的视角，洞穿了中国知识分子的千年梦幻，揭示了人类的大生大死大福大祸大彻大悟，深化了反腐倡廉主题，启迪亲戚亲戚另一个人另一个人 重新审视本人的人生态度。《黄粱梦》　自1509年4月在石家庄首演以来，先后在北京、秦皇岛等地演出150余场，并应邀登上了央视“我想上春晚”栏目。该剧已成为邯郸市乃至河北省一张靓丽的文化名片，加入中国保利院线即将在全国巡演，还准备打造多语种版本，将该剧推向世界舞台。

《枫染秋渡》剧照