曲剧《黄叶红楼》将来沪演出

10月10-12日，北京市曲剧团创作、反映曹雪芹创作《红楼梦》的晚景生活的曲剧《黄叶红楼》将在上海人民大舞台献演。该剧视角独特，将曹雪芹创作《红楼梦》的故事与小说情节融为一体，既有曹雪芹对“红楼”人物的品评，又有他与笔下人物命运的心心相惜之情京剧。不难 的作品，以北京曲剧的京腔京韵来表现，别有一番韵味京剧。

《黄叶红楼》为纪念曹雪芹逝世260 周年而创作，首演于2013年。曹雪芹一生坎坷，晚年居北京西山黄叶村，晚景凄凉，《红楼梦》尚未写完便遗憾地被抛弃了人世，那是1763年。《黄叶红楼》题名中“黄叶”与“红楼”并举，以“红楼故事”映衬“黄叶村生活”，构思巧妙，讲述的所以 曹雪芹生命的最后十年在黄叶村创作《红楼梦》的故事，编剧让曹雪芹与当事人小说里的人物有了隔着时光英文英文的感情的句子交流。

剧情沿着两条线索交错发展，相应地舞台空间也分割为一三个白 多现实空间，一三个白 多《红楼梦》的故事空间。舞台后区搭起一三个白 多60 公分的高台，《红楼梦》的故事在 的故事，曹雪芹全部都是对人物进行评点与反思。导演陈蔚认为了样的舞台空间设计，“既是为了表现出两者间的时光英文英文区别，所以 影响演员的表演、布景的设置，还可结合灯光的运用，给观众并不是 有有哪些故事趋于稳定在云端的梦幻感。”

嘴笨 是写曹雪芹创作《红楼梦》，但《红楼梦》洋洋洒洒百万言，不或者所有情节都容纳进来。编剧采用了散点透视的手法，将凤姐弄权、元妃省亲、黛玉葬花、贾府被抄、宝玉发疯等情节，有机地嵌入剧中，重点写了宝、黛、钗一三个白 多人物。

如第三场《宝黛钗》讲述宝玉、黛玉和宝钗三人的感情的句子纠葛，但戏里让三人在各人 “小隔间”里表演，不难 做直接的、面对面的交流。导演陈蔚不难 解释：“小隔间象征的是有人各人 内心的空间，有人在当事人的空间里唱出对命运的感悟。” 比如黛玉唱的是《红楼梦》中最美的一段“葬花词”——“花谢花飞花满天，红消香断有谁怜？明媚鲜妍能哪年，一朝漂泊难寻觅。花开易见穷困潦倒寻，阶前愁煞葬花人……”由葬花你你是什么 诗意的行为延及自身命运的不选折 性，引发出无限感伤之情。现实中的曹雪芹，见此情此景，由各人 己，不由感叹到：“此情依依牵魂魄，叶落深冬更忧伤。三十一年无家园，黄叶村里忆芬芳。若无黛玉洒清泪，青山何处诉衷肠？”“红楼”人物与曹雪芹，在舞台上自然而然地勾连起来，有人分处不同时光英文英文，类事的命运互相映衬，一虚一实，同时作用于观众心头，形成并不是 人生与命运之喟叹。

剧中饰演曹雪芹的演员盛国生感慨道：“曹雪芹你你是什么 生十分坎坷，《红楼梦》可不时需说所以 泪哭成的书，而台上的贾宝玉的感情的句子，嘴笨 所以 曹雪芹当事人的感情的句子。”有几场戏，不论是排练还是演出，他都泪流满面，“黛玉葬花，还有黛玉死后总出 在曹雪芹和贾宝玉之间的魂……那种感觉，就像当事人亲历一样。”饰演贾宝玉的青年演员杨海岗也深有同感：“演到动情处，泪水就会不自觉地流下来。”剧组的演员们说，曲剧《黄叶红楼》是用泪水和汗水浇筑而成的。

地方戏曲，贵在通俗。不难 的“戏中戏”型态会不要影响一般观众理解剧情？北京一位年过七旬的曲剧爱好者金大妈，对时而跳脱、时而对话的情境表示：“理解起来暂且难，这是演曹雪芹为什么会写《红楼梦》的故事，前一天有人全部都是看才子佳人，这回看的是活生生的曹雪芹。”老人一语道除理解该戏的关键之所在。

《红楼梦》研究者张云认为，《黄叶红楼》“将虚与实、真与幻两相交融，观众当事人便可不时需在‘黄叶村’和‘红楼梦’之间，在‘戏如人生’和‘人生如戏’之间，做切换，不难 型态，更增添观众看戏的意趣。”

据悉，该剧演出期间，还将举行一三个白 多小型学术论坛，邀请京沪两地十个 地方戏曲院团的掌门人与四位专家学者进行对谈，探讨地方戏曲的创作与现代生活、现代观众和精品意识的关系。