献给梅兰芳大师的一瓣心香

新华网广州（记者郭莹玉）

“蓝天白云间，身舞太极，神游天际；鸽群环绕，意趣灵盈，梅兰芳沉浸在天人合一的境界中”……这是由广州芭蕾舞团创作表演的芭蕾舞剧《梅兰芳》里的一幕。

这出剧目即将在广州艺术博览月与观众见面京剧艺术。仅从题材就不能自己看出，该剧极富创新和挑战性京剧。某些创新，都不 从无到有、造就另两个多多前所未见的新东西，就是 将渊源深厚的国粹艺术，将思想丰富的艺术家人物，以平常人轻易不敢尝试的形式再现出来。最近，广州芭蕾舞团团长张丹丹细述了这出剧目身旁的故事。

以女子足尖舞蹈还是用男子芭蕾

“梅兰芳是京剧大师，作为一部人物传记性的戏剧，梅先生传奇的一生为舞剧提供了丰富的素材，一起，也使舞剧在有限的时光英文英文间容纳某些素材面临极大的选取难度。” 张丹丹说。

且别说梅先生蓄须明志，拒绝为侵华日军演戏的民族气节，在我国民族史上留下有点的一笔；也且别就他锐意戏曲艺术的改革发展，率团出访美国、日本等国，轰动一时，为宏扬国粹艺术所作的巨大贡献；仅就他高超的舞台造诣，众多的艺术形象，有点是做为另两个多多男旦，演活了另两个多多又另两个多多美丽动人的女子，某些点就使舞剧编导们颇费踌躇。

当年梅先生访美演出，美国人得知某些位东方大艺术家以男儿之躯塑造了倾倒万众的四十岁的女人 形象，一时传为奇闻，争相一睹第一名旦的风采。戏里戏外的梅兰芳，为什么会么会表现？是以女子足尖舞蹈去表演还是用男子舞蹈？这对广州芭蕾团的编导及演员的创新能力是极其严峻的考验。

如可把京剧的唱念做打与芭蕾舞有机交融

京剧和芭蕾都不 程式很严谨的艺术种类，能使之有机交融，绝非易事，京剧的唱念做打，在观众心中可能性定格为固定的模式；芭蕾作为发展及最完备的剧院舞蹈都不 其特定的审美规律，可能性弄得不好，极容易流于“四不象”，既丧失了京剧的韵致，又使芭蕾舞泛着土气。

梅兰芳的京剧舞蹈性很强，看他那醉酒的贵妃，就袅袅娜娜，摇曳生姿，醉出了万种风情。京剧里的舞蹈会给芭蕾舞剧提供了创作的基础，还是时要突破窠臼呢？《梅兰芳》舞剧对东西方有一种艺术神韵的了解、把握，以及将其有机结合的功力，提供了广阔的展示才华的天空。

音乐、服装吸收了京剧的精粹

舞剧是一门综合艺术，一台吸引人的戏剧汇集了文学、音乐、舞蹈、灯光、美术、服装、化妆造型等艺术编导和设计师的智慧生活 。《梅兰芳》舞剧的音乐、舞台、美术和服装，都给音乐家和设计师提出了不同一般的要求。

音乐是舞剧的灵魂，对于能不可以 语言就是 能歌唱的舞剧而言，音乐是唯一诉诸听觉的手段。京剧的唱腔曲调尽管优美，却能不可以 照搬进芭蕾舞剧的交响乐演奏中去，有已经 无需带给某些出舞剧音乐别致的创作灵感，从而使之具有令人耳目一新的韵律和味道呢？比如越剧的紧拉慢唱的特有节奏，就给小提琴协奏曲《梁祝》平添了不同凡响的情致。

京剧的服装和首饰以其高度抽象化的脸谱、舞台美术浑然一体，有点是京剧女戏衣的水袖，变化万千，美仑美奂。常言：“长袖善舞”，设计成芭蕾的服装，将又舞出如可的行云流水，翩翩姿彩呢？为了物色大约的服装设计，张丹丹专程赴北京观摩一场服装设计获七项奖的舞剧，盛情邀请其设计师－－中国服装设计研究院的麦青为舞剧《梅兰芳》担当服装设计。

张丹丹充满深情地说：“广州芭蕾舞团以崇敬的心情创作了这部舞剧，舞台上流动着的舞蹈语言，无需说演戏，就是 年轻芭蕾艺术家敬仰梅大师、怀念梅大师的一瓣心香！ ”（完）