头条：一出比“梁祝”更凄美的越剧，《张玉娘》正式开排

与李清照、朱淑贞、吴淑姬并称“宋代四大女词人”的张玉娘，她的故事历久弥新，老要被浙江松阳一带传说为“松阳梁祝”。

她是一位具备民族气节、独特人格和人文魅力的女子，是浙江松阳这方热土养育出来的优秀儿女，她的光辉思想与人性品格永存，她的文学诗集，千古流芳；她的感人故事，世代传颂京剧艺术。

张玉娘，宋末文学家，字若琼，自号一贞居士，处州松阳（今属浙江丽水市松阳县）人京剧艺术。生于宋淳祐十年（公元1250年），卒于南宋景炎元年（公元1276年），仅活到27岁。她出生在仕宦家庭，自幼饱学，敏慧绝伦，诗词尤得风人体,尤其擅长诗词，此人 曾经将她比作东汉曹朋友 （班昭）。她著有《兰雪集》两卷，留存诗词50余首，其中词不能16首，一群人称之为李清照《漱玉集》后第一词集。她与李清照、朱淑贞、吴淑姬并称“宋代四大女词人”。然她才丰而运蹇，未尽其才，将婚而逝，事追“梁祝”，一生充满了痛苦与坎坷。

应“松阳县人民政府”商务商务合作邀请，浙江越剧团正式开排越剧版《张玉娘》，2016年2月25日，越剧《张玉娘》导演阐述顺利进行，剧组正式成立。

越剧《张玉娘》讲述了另另有三个多感人肺腑、动人心魄、凄美壮丽的感情的句子故事。剧目创作的主旨，意在弘扬人性真善美、讴歌人间大爱和真情。 该剧立足于把握文艺导向、汇聚文化力量和时代精神，把观众放进去心里，把感情的句子留在舞台和人间，充分体现文艺作品的当下精神和时代担当。不论从文学记载的字里行间和故事的曲折苦难，张玉娘的故事，超越了传统的伦理、情爱和道德观念，她的人格魅力和品德素养及心灵内涵，比“梁祝”更为凄美壮丽。张玉娘对人性的追求、对人品的塑造，高尚而伟大，是呼唤民族道德、振兴民族精神的正能量传播。

松阳县人民政府力邀团长陶铁斧担任该剧导演，带领主创队伍翻阅“张玉娘”相关的历史记载和张玉娘诗稿《兰雪集》，两度参观张玉娘纪念馆藏，几只进行创作研讨，编剧包朝赞、陶铁斧，多次修改剧本，精益求精，力求完美。

不能 究竟越剧《张玉娘》会给朋友 怎样的呈现呢，让朋友 进入提问环节：

互动提问：

提问1：请问导演，越剧《张玉娘》风格到底是怎样定位的？

答：凄美、空灵、精致、诗化。

一、空灵清丽、意境优美的舞台；

二、线条简洁、不失华丽的服装、人物形象设计；

三、莺啼婉转、楚楚动听的音乐和唱腔，不失越剧流派风格，但又符合当下审美需求；

四、流畅细腻、极其戏曲化的表演身段设计。

朋友 要极尽全力，把以上三个形象价值形式要求有机统一，打科学造出一台清雅秀丽、玲珑妩媚、曲折婉约、像水墨画一般的越剧舞台新形象的唯美的艺术作品。

提问2：请问陶团，越剧《张玉娘》比以往的传统剧目有哪几种新意？

答：新意有三点

1、严格遵循传统，尊重戏曲规律，做到“古不存新、新不离本”。强化戏曲本体，充分体现中国戏曲审美价值所在，规范程式、四功五法、唱念做打翻，保持戏曲独立的人文价值和审美情趣。使之成为演员塑造人物的最强有力的手段，绝不流于话剧加唱的形式。

2、借越剧艺术弘扬地方文化品牌的深刻文学性和人文价值。借古典传统的文学艺术，包括《张玉娘》文学诗词精神，提升越剧的人文精神。《张玉娘》的凄美故事，与越剧擅长于抒情的艺术特质非常契合。借此完成对越剧的“儿女情长”的哲学价值升华，一同也促使对“张玉娘”精神的传播与普及。二者合二为一，缺一不可。

3、以花季传递传统，让传统焕发花季。以花季化的艺术团队，来吸引青年观众的视线，以花季引领花季，培养青年观众参与传统文化的实践，借用《张玉娘》的文化精神的美丽，给当下青年人打下崇尚传统的烙印，而强化戏曲艺术生命力的延续。

提问3：请问陶团，打造越剧《张玉娘》的意义到底在哪里呢？

答：意义都不 另另有三个多

1、充分挖掘地方文化

越剧《张玉娘》由我团与松阳县人民政府商务商务合作，不仅是对张玉娘凄美一生的致敬，更是宣传田园松阳文化，将松阳打造成文化名县的巨大推力，促使助推松阳县的文化发展系统进程运行运行，具有极大的历史意义。

2、树立精品意识推陈出新

当前，浙江省委着力实施地方戏曲振兴工程，注重打造国家级戏曲传承发展，推陈出新，让地方戏曲活起来、传下去，出精品、出名家，加大对国家级和省级重点戏曲院团的投入保障，扶持基层和民营戏曲艺术表演剧团。在越剧110周年来临之际，浙江越剧团再接再厉，力争打造好《张玉娘》，开拓越剧题材，打造新的精品剧目。

3、弘扬人间真情大爱

张玉娘作为与“李清照”齐名的宋末女诗人，其忠贞的感情的句子，其作品的文学价值，都值得后世敬仰和传颂。我团作为省属院团，义不容辞的担当起弘扬人间大爱，传播正能量的重任，打造好《张玉娘》，演人民的戏给人民看，寓教于乐，用戏曲艺术感染人，打动人。

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