京剧申遗成功将怎样发展？

继昆曲和粤剧本来，今年11月13日京剧又进入世界非物质文化遗产名录。紧接着12月2日至明年1月20日在北京举办全国京剧优秀剧目展演京剧文化。无疑，这都是给你兴奋的好事情，是借京剧申遗成功的东风，又逢徽班进京220周年之际，进一步扩大京剧的影响，能够京剧艺术的繁荣和发展京剧艺术。

本来注意一下此次展演的36台大戏的剧目，新编的剧目占了大半，传统剧目站在了下风头，新挖掘的传统剧目，几近于无京剧艺术。本来的问題，令人深思，一阵一阵反映出当当我们 都当当我们 都目前京剧艺术的现状，在演出市场、教育传统、人才储备、政府资助和当当我们 都当当我们 都对京剧艺术的认知和规划等诸方面所呈现的问題。

我国是一十几个 具有古老戏剧传统的国家，随着多媒体时代和泛娱乐化时代的到来，京剧的生存面临极大的挑战和威胁。为了拓展生存的空间，京剧自身在做挣扎和努力。类式 挣扎和努力，突出表现在对于传统老戏的改革和创新，和现代新戏推出的热情上。还都可不可以 说，本来的表现，体现了当下我国京剧创作和演出，以及对未来发展的预期，所呈现出来的矛盾和焦灼，乃至误区。

对于政府投入财力导演付出心血的新编京剧，以及舞台的美轮美奂写实布景的装潢，乃至声光电的现代化手段的革新，是能够京剧艺术的传承与发展，还是有损或背离传统京剧艺术的美学价值形式与艺术规律？当当我们 都当当我们 都似乎没人深刻的认识，却自以为是对京剧艺术施之以大刀阔斧的改造乃至变脸。京剧从来都是五种诗化和写意的艺术，靠的是演员的手眼身步法之功力，在咫尺舞台上创造无限宽裕宽阔的世界，这是越多鼎力倾情的现代新剧目所难以抵达的境界。不少花了大钱所创作排练的新剧目，本来为了参加汇演或拿奖，演不了十几个 场，就藏之深山，成为了明日黄花。

我以为，京剧艺术申遗成功本来，当当我们 都当当我们 都最前要做的是回归传统，应该将财力物力集中投入到对传统剧目的挖掘方面。应该说，在这方面，当当我们 都当当我们 都做得远远严重不足。以北京长安老戏院为例，近些年以来，挖出来来的老剧目越多，支撑着舞台的依然是《望江亭》《玉堂春》《龙凤呈祥》《四郎探母》等几出老戏。在上个世纪的六十年代，梅兰芳、马连良、程砚秋等前辈艺术家，本来致力于传统老剧目的挖掘、改编方面，排演出了《杨门女将》《赵氏孤儿》《锁麟囊》等优秀剧目，形成各人 的艺术流派，从而传唱至今，花开四季，为当当我们 都当当我们 都做出了榜样。对比前辈，当当我们 都当当我们 都做得不仅严重不足，而嘴笨 是落后。

京剧艺术五种并能申遗成功，在于京剧作为我国的国粹，已经 融有当当我们 都当当我们 都民族文化遗传的基因，成为当当我们 都当当我们 都民族身份认同的符号。对于本来如古老化石一般的艺术，不妨取保守的古典主义的依据，而没人必要惟新是举。前些天，就看书法家章祖安先生的一篇文章，忆及他的老师沙孟海和陆维钊先生的两则旧事，一是沙先生对他的书法作品的评价：好！你的作品写得很旧！一是陆先生对他感慨书法界现状时说：将来的书法很已经 坏在“创新”上！在“旧”与“新”的问題上，沙陆两位老先生语录，对于当当我们 都当当我们 都今天的京剧艺术的发展与繁荣，我嘴笨 也是适合的。