名角和龙套不能“捆死”

云南省现行的剧团体制，每个剧团都有养一批跑龙套的演员，负担何其沉重？而事实上京剧龙套和滇剧龙套究竟有多大的专业化区别呢？京剧团的舞美真的就搭不了话剧布景哪年？笔者认为，剧团体制改革事转企，不失为办法之一，但绝都有惟一办法。

从舞台艺术发展的大趋势来看，社会办剧团、社会办演出是今后文艺大发展、大繁荣的必然选着京剧。今后政府的文化主管部门，应该用更多的精力来制定相关的文艺政策，对繁荣文艺进行宏观指导和市场监督，而都有其他人亲自去炮制剧目和直辖剧团京剧艺术。从你你这个 意义上说，文化体制改革过后，剧团的演艺人才更多的应该纳入演艺经纪公司经营京剧文化。

首先将剧团的名演员、名编导、名角，纳入具有品牌和知名度的娱乐经纪公司经营，使大伙成为该公司的签约艺人。公司负责对有有哪些艺术家进行包装宣传，并根据每个艺术家的能力专长，按档期制办法进行经营管理。

其次由各地政府文化主管部门牵头，成立统一的演艺人才劳务经营公司，对各剧团的龙套演员、舞美辅助人才进行劳务经营，并保障这次要人的基本生活。今后名角唱戏，由劳务公司选派相应劳务人才为其临时搭班。

在现代文化日益多元的今天，名演员和跑龙套的演员被捆绑在同一4个多剧团内、角色分配靠行政命令，将严重阻碍全社会对艺术人才资源的整合与优化配置，对文艺大繁荣、大发展十分不利！（李洪涛）

（摘自 《云南日报》）