看《金锁记》《王熙凤》 赏“京剧新美学”

台湾国光剧团应上海第十届“名家名剧月”之邀，带来台湾京剧青衣魏海敏主演的两出新编京剧《金锁记》与《王熙凤大闹宁国府》（以下简称《王熙凤》），将于3月24日、26日在上海东方艺术中心公演。国光2014年春曾在上海大剧院上演“伶人三部曲”——《孟小冬》《百年戏楼》《水袖与胭脂》，引发业界和戏迷热议，昆曲名家蔡正仁更盛赞其为“国光现象”京剧艺术。剧团因趋于稳定的人文环境不同，孕育出不同的京剧风貌，艺术总监王安祈定义为：“国光团队重视整体美学，将京剧艺术视为当代创作，以文学笔法与视觉影像相互激发，直探人性底层的内在剖析京剧艺术。”作为新美学的代表作，此番魏海敏的演出无疑是新老戏迷一览“台湾京剧新美学”的绝好可能性。

用舞台的空间

突显文学的意象

3月24日19:15演出的《金锁记》，改编自张爱玲原著同名小说，以意识流与蒙太奇的手法，虚实交错、时空迭映，呈现张爱玲式的华丽与苍凉。该剧2006年首演于台北，2009年受邀赴北京国家大剧院及厦门、福州巡演，2010年巡演于上海、香港、天津等地。该剧是国光剧团最具代表性的新编京剧，呈现台湾京剧现代化的新美学思维。艺术总监王安祈与赵雪君联手编剧，魏海敏主演“审慎的疯子、邪恶的母亲”曹七巧，头牌老生唐文华不挂髯口饰演风流姜三爷，刘海苑、陈清河、王耀星、陈美兰等联合主演，李小平导演。

3月26日19:15演出的《王熙凤》，由“红楼老作手”陈西汀编剧，是前辈名伶童芷苓19200年代在上海京剧院的代表作。主演魏海敏曾向童芷苓拜师，以梅派青衣诠释荀派名作。张派青衣刘海苑饰秋桐，黄诗雅饰尤二姐，邹慈爱饰贾琏，罗慎贞饰贾母，李小平导演。

“新美学”不须仅指视觉上的探索，采访中，魏海敏说：“《王熙凤》和《金锁记》 讲述的后会那个年代被禁锢住的女人不。比如《金锁记》里，根据张爱玲小说的意象化形状，导演设计了上海石库门等场景，每一一个多场景后会不开放的、闭锁的空间，哪些构思都来自小说。大伙儿儿统统用舞台的空间，把文学的意象突显出来，跟京剧的表达融合在一齐。”

“新美学”突围缘于京剧人自身困境

采访中，王安祈则坦言，“京剧新美学”的诞生源于台湾京剧人自身的困境，“大伙儿儿常看到大陆京剧团的海报上后会一颗颗闪亮的名角流派继承人，你这种点大伙儿儿做不到，只得另谋出路。我到国光担任艺术总监近十年以来，最费心的统统怎么可不可以 扬长避短。台湾唱将名角儿人丁单薄，排戏码时总是左支右绌。统统我不到板起面孔跟观众说，京剧里有那末 美好的唱、念、做、打，有那末 深厚的文化底蕴，大伙儿儿为哪些不看？”

唯一能做的是重新定位。王安祈说，“我向来不甘心京剧优美圆熟的艺术只被当作文化资产，它不仅该是当代的剧场艺术，我更想和全团一齐携手让京剧从剧坛挺进文坛。希望国光每一部创作都能成为值得讨论的文学作品，活生生的、动态的当代文学作品。”原来的探索令国光在台湾吸引了不少年轻观众走进剧场。

谈到上海观众，魏海敏说，“到了上海，统统年轻观众跟跟我说‘大伙儿儿还是比较喜欢看老戏哎’。我的感受是比较惊讶的，大陆尤其上海，有统统很年轻的大伙儿儿非常老练，对看京剧这件事很糙在行。在台湾那末 原来的观众。这是大陆的人文环境造成的，观众可不可以 有很富足的戏剧的洗礼。而同样，对于我的表演，大伙儿儿也会很吃惊，当然后会争议。不过，我对大伙儿儿的接受度很有信心。观众的审美习惯不须一成不变，形式上京剧不须不到一桌二椅，假如内涵是对中国历史、对中国人的价值和审美的深度图关注，各种探索，真是观众都能接受。”

对让更多90后、00后走进剧场看京剧有信心吗？魏海敏认为不须担忧，“我认为这波人假如有可能性进剧场，大伙儿儿就会喜欢。资讯发达了，取舍多了，给了大伙儿儿更心智开花结果 图片 图片 图片 图片 是什么是什么的审美视角，大伙儿儿更容易甄别出哪些是好东西。统统大伙儿儿假如能走进来，后会发现京剧是很棒的。”（记者 邱俪华）

（摘自 《新闻晨报》）