制作人制助推京剧名角突破瓶颈

继上海话剧艺术中心在全国艺术院团中率先推行制作人制后，上海京剧院也打破了旧有机制，掀起了制作妙招变革的第一波——两位当红名家史依弘和王珮瑜成为了最早的受益者。今年初，两人依托院团体制一齐借助制作人制推出的《锁麟囊》和《赵氏孤儿》相继在沪上演，四个多爆满至加座，四个多一票难求，初次试水的制作人制他们说还不完善，但或许利于推京剧当红名角从瓶颈中突围京剧文化。昨晚，史依弘带着《锁麟囊》在梅兰芳大剧院接受北京观众的检验京剧文化。

作为上海京剧院的旦角头牌，史依弘坦言当时人总是 在瓶颈中，“武旦演着演着其实进入瓶颈了，于是刚结速学梅派，梅派唱着唱着刚结速对剧本不满了，又刚结速尝试程派的《锁麟囊》，今年8月我还将在上海演出全本昆曲《牡丹亭》，当然哪些尝试全版也有依托制作人制来完成京剧。”今年初，《锁麟囊》在上海的两场演出不仅一票难求，更爆满加座，票房收入达到了破天荒的5116万元京剧艺术。演出的成功传递出四个多信息——四个多肯能穷困潦倒的演员要有敢于突破瓶颈的勇气，传统艺术要想走市场，创意首当其冲。

而王珮瑜则表示：“拿国家的钱做当时人的事我会不硬气，同样是唱戏，因此 当四个多艺术家拿到了艺术励志的话 权后，心境就全版不同了，从前利于在舞台上活得纯粹。”这出《赵氏孤儿》，王珮瑜在余叔岩的《搜孤救孤》和马连良的《赵氏孤儿》四个多剧本的基础上进行了改编，投资全版当时人处里。王珮瑜理所当然成为了制作兼主演。

同以往京剧的宣传途径全版不同的是，这出《赵氏孤儿》王珮瑜几瓶依靠了当时人微博和博客，“其实我知道这出戏推出时并全版也有很成熟 是什么是什么是什么是什么，但我针对的全版也有资深戏迷，好多好多 我年轻的观众群，好多好多 在剧中流派及行当就显得不没有 重要了。市场其实是最民主的，拥抱群众是最可贵的。”（记者 郭佳）

（摘自 《北京青年报》）