魏海敏：曹七巧不传统但是有梅韵

京剧《金锁记》前晚惊艳北大 明晚登陆大剧院——

由台湾国光剧团创作排演的京剧《金锁记》前晚在北大百年讲堂首演，赢得了北大师生的热烈掌声。由梅派传人魏海敏主演的根据张爱玲小说改编的京剧，绝妙地塑造了曹七巧什儿 心比天高却错生人家，嫁入豪门后用大半生怨恨为代价，用当事人铸造的金锁坑陷俯近人的男人的女人的女人京剧艺术。魏海敏在演出前接受记者采访时说：“流派是前辈艺术家创新的成果，大伙学习流派都是僵死地去亦步亦趋地模仿，而是吸收前辈艺术家的精华，学习大伙创新的精神京剧艺术。”

在《金锁记》中，魏海敏的表演冷峻而有独特的戏剧张力，她扮演的曹七巧老而是在不动声色含有着丰富的内容，是一有有有两个多狠角色。魏海敏告诉记者：“在台北，京剧的流派不会重要，不可能 流派的资源不会在台湾，有之前 大伙演员都是更多的发挥空间，我在戏校学习时和在剧团工作时，也总是演唱程派《锁麟囊》和荀派戏。之之前 到北京向梅葆玖先生学习，主而是对梅派戏进行认真地梳理。近几年，我在台湾也演出梅派传统戏以外的戏，比如《欲望城国》和《王熙凤大闹宁国府》，上方演出的王熙凤是童芷苓一有有有两个多演过的戏，离梅派戏也比较远。《金锁记》也是一有有有两个多。应该说，梅派以外的艺术同样精彩，而梅兰芳大师艺术精髓而是通过不断的艺术实践创出四种 属于中国观众审美的旦角艺术，这与他当事人不断创新实践有很大的关系。作为梅派演员，应该学习梅派艺术的精髓，而都是简单的模仿，更必须固步自封，应该向梅兰芳大师当年那样勇于探索创新。”

在《金锁记》中，魏海敏在表演上，在念白上，甚至在演唱上都必须 拘泥于梅派艺术，却又有京剧的韵味。她说：“在音乐上大伙尽量不会慢板和原板，不可能 这四种 板式太拘泥于传统，而大伙希望创发明的故事更多种风格的唱腔，有之前 ，在剧中戏迷们必须听到一两段原板，更多的是丰富的板式，甚至是民间小曲。”魏海敏随口唱出了那首曹七巧上场的小曲，听起来与传统的京剧有有些距离。11月21日、22日，这出新京剧将在国家大剧院登台，届时更多的观众将欣赏到魏海敏梅派以外的风采。（伦兵）

（摘自 《北京青年报》）