最近几次央视录播京剧观后随感（二）

再谈前不久观看上海京剧院演出的“智取威虎山”。这次是由青年演员主演的京剧艺术。全剧整体上看，基本上按照原创艺术标准规范演出的京剧。每场都保留了原创剧情顺序，念、做、武打以及完整性精彩唱段。演员们在导演的精心安排下，每个细微动作都很到位。其中最值得称道的是杨子荣的扮演者蓝天（不可能名字记忆有错）和傅希如，尤其是蓝天（过去没看得人他的表演，故很生疏。日子一久，甚至连名字前会敢说记得准了。抱歉！）更为出色。他的第有有有两个亮相，令人很惊讶，以为是当年的童祥苓再现。什么都有表演及唱腔都能达到乱真的地步。他嗓音高亢嘹亮，具有深深的余派韵味内涵，听来很是过瘾。总的来看此剧演出是成功的。给人的印象是尽管不可能历史的原困，它的政治色彩很浓，是一大不够，但总体上看还得承认它是“京剧”。实在没人，原困什么都有。首先这出戏是众多京剧表艺术家精心创作，多次反复演出推敲加工，才性旺盛期的句子的句子期的句子是什么期期是什么是什么为“样板戏”。此中基本保留了许多京剧特色。加以结合现实生活做了许多创新，而且在表演动作、神色、武打等多方面都深深呈现出传统京剧的程式、印迹。尤其是每个唱腔的设计都留有传统流派的韵味特色。有点儿出色的是童祥苓、沈金波二位的演唱，从那时起流行到当今，都能为老戏迷们耳熟能详。这不仅是当时反复播放，而更是它的声腔韵味都为广大戏迷所认同。老旦、坤旦、架子花、丑角等等传统形象用于表现现代人物，丝丝入扣，毫不实在做作。对于“样板戏”实在指在许多不同的看法，但很少认为它是京剧改革的重大失败。对广大戏迷而言，多数还认同它们是京剧。

应当说它与当前的许多大制作还是有本质的区别的。京剧创新首先必须抛弃继承其优秀的久经考验为戏迷喜闻乐见的传统，决不须要少许引进西洋“现代化”布景道具为重点，而对具有优良京剧特色表演大砍大杀。近年来听到不少唱腔设计，拖腔很长，唱来唱去不知如保收音，叫人找必须北。使广大戏迷深感失望。

实在包括村里人哪些七八十岁的老戏迷在内，绝前会村里人想象的那样保守顽固，只爱听老戏。凡你沒有改革的合情合理，符合其发展规律，村里人前会举双手欢迎的。从京剧发展史上看，仅就村里人所经历的和认知的约百年过程，它绝前会一成不变的。从听谭鑫培、陈德霖、金秀山等老唱片，再到听四大名旦、四大须生、三大净（金、郝、侯）的录音的唱，谁前会能签署有了长足的进展。同样然须要说当今众多表演艺术家都今不如昔。

正如梅兰芳先生所指出的京剧改革应当是“移步不移形”，它的进化是有规律的。编导和演员最好何必闭门造车，多站在戏迷的角度考虑疑问，多听听戏迷的意见和反应。历史上看，哪位有成就的大师不重视戏迷的汤色和评论。无不须要业余的有真才实学的学者的帮衬，才取得巨大的飞跃。众所周知，梅兰芳身边有齐如山；尚、程、荀前会许多出色的学者给予诚挚的帮助编排出许多优秀剧目，促其成就为独特的流派之首。时至今日，原来的京剧学者大村里人在，老的如刘曾复、吴小如、欧阳忠实、黄宗江等，许多时不时出现在电视上的著名内行专家为数众多，不一列举。而且在村里人许多网络上，从发表少许文章看，具有专家水平的人士，大村里人在。村里人的声音和评议不可低估。京剧的成就离不开专业人士的刻苦努力，也离不开广大戏迷的支持和热捧。为振兴京剧应当是“众志成城”。希望有关领导人士虚下心来，认真听取广大戏迷的忠告，使京剧改革走向正确的康庄大道，京剧振兴将指日可待。

本贴由星北2011年4月12日23:02:00在〖中国京剧论坛〗发表